lunes, 31 de enero de 2011

"Tienes razón", Nacho Álvarez y Fabián

Desde la fría y bella León llega Nacho Álvarez, un escritor de canciones que después de una década de experiencia en esto de la música ha decidido buscar nuevos horizontes con una carrera en solitario. Ha sido bajista y compositor en bandas de rock cincuentero, pop, rock fusión y rock & roll callejero, y después de probar todos estos sabores y texturas, ha encontrado en la sencillez de su voz y su guitarra el espacio perfecto para sus canciones. Después de publicar sendos EPs en 2005 y 2006, en el 2008 presentó Azul Libélula, un precioso trabajo de seis canciones que ha llegado a mis manos recientemente y quisiera recomendaros con el mayor de los énfasis. El EP en cuestión fue grabado de manera doméstica y contó con la ayuda del mismísimo Fabián en la producción, grabación y mezcla junto a Juan Marigorta y el propio Nacho, y se puede obtener de manera gratuíta y legal desde el Bandcamp del leonés. Hoy quiero que escuchéis la bonita Tienes razón, el tema que cierra este interesantísimo Azul Libélula y en el que cuenta con la colaboración de Fabián. Denle al play, no se arrepentirán...

"Nothing more", Smile

Estábamos avisados de que el 2011 sería un año de muchas sorpresas musicales, lo que no podíamos imaginarnos es que éstas llegarían tan temprano como el nuevo disco de Smile, uno de los mejores trabajos que han pasado por mis manos en los últimos meses. Los de Getxo han preparado a conciencia su segundo álbum de estudio; no han tenido prisa para componer ni grabar, han sumado un guitarrista más a la banda y además han tenido la suerte de poder contar con las colaboraciones de músicos de la talla de Neal Casal y Johnny Kaplan. Han pasado tres años desde que publicaran su primer álbum y no han podido aprovechar mejor este periodo, y es que All Roads Lead to the Shore es, desde ya, un claro aspirante a mejor disco del año en su género. Con su característico surf-rock, los Smile han firmado doce canciones espectacularmente bien arregladas en las que el optimismo y las buenas vibraciones que desprenden hacen honor al nombre de la banda, y es que, qué menos que sonreír ante un álbum como el de los getxotarras que, por cierto, presentarán este verano en el FIB y el Sonorama. Hoy, para empezar la semana como es debido, os traigo Nothing More, un tema que no me ha abandonado en los últimos días y que, estoy seguro, va a cambiar radicalmente vuestro lunes. Y es que, amigos, no se puede pedir más...

sábado, 29 de enero de 2011

"No hay valor", Louisiana

Desde tierras aragonesas aterrizan en este blog Luis Cebrián y Aña Muñoz, musicalmente conocidos como Louisiana, una banda que acaba de presentar su primer trabajo de estudio y están llamados a ser una de las grandes sorpresas de este curso musical. Han pasado los últimos meses jugando con sus canciones, quitándoles y poniéndoles ropa y pintándolas de todos los colores hasta que les han dado su forma definitiva, la que buscaban y, qué os voy a contar, no hacen falta ni un par de escuchas para darse cuenta de que tanto esfuerzo ha merecido la pena. Louisiana nos presentan un primer trabajo de título homónimo que consta de siete canciones a través de las cuales descubriremos buenas melodías, una excelente producción y una voz muy personal, la de Ana, que te atrapa y te envuelve desde el primer al último tema. Los Lousiana, que por cierto acompañarán a Los Pedales en su concierto de fin de gira en la madrileña Sala Sol en mayo, ofrecen sus canciones en descarga desde la página de Virtualbum, sello aragonés con el que han publicado este primer, delicioso y sorprendente primer álbum. No se me ocurre una mejor carta de presentación posible que No hay valor, primer corte del disco y el anzuelo perfecto para  morder, picar y no poder escapar...

viernes, 28 de enero de 2011

"Las camareras", nuevo videoclip de Julio de la Rosa

Estamos a viernes, a punto de dejar atrás una semana en la que no hemos dejado de estrenar videoclips, especialmente en los últimos días. El último en hacerlo es Julio de la Rosa, este polifacético músico que el año pasado publicó un disco que muchos de nosotros incluímos entre lo mejor del año. La Herida Universal es el cuarto álbum en solitario del que fuera voz y guitarra de El Hombre Burbuja, que desde que comenzara con su proyecto personal parece superarse disco tras disco. Es difícil afirmar que su último trabajo es el mejor que haya grabado teniendo tan duros competidores como El Espectador o M.O.S, pero personalmente lo tengo claro, éste es mi preferido. Julio, que además de ser un gran músico viene demostrando en los últimos tiempos que tiene muy buen gusto para los videoclips, ha escogido Las camareras para grabar el nuevo clip que hoy os acerco. Dirigido por el propio Julio, el videoclip fue grabado en septiembre en la Plaza de España de Madrid y en el Fotomatón Bar, y en él podemos ver esquiadores, bailarines, borrachos y, por supuesto, camareras. Os dejo con el videoclip y, de paso, con el making off del mismo que grabaron los amigos de Mondosonoro...



jueves, 27 de enero de 2011

"Nunca hubiera pensado", nuevo videoclip de Montoto

Otro músico que está de estreno es Diego Montoto, que acaba de presentar el segundo videoclip extraído de su altamente recomendable A la dirección, su último álbum hasta la fecha. Este cantautor, que ya lleva unos cuantos años en esto de la música, pateándose las salas de conciertos de la capital y grabando canciones, publicó en el 2010 el que sin duda es su mejor trabajo, un disco en el que concentró algunas de sus mejores composiciones. Si hace unos meses nos presentaba el fantástico videoclip de A la dirección (uno de mis clips favoritos del año pasado), ahora vuelve a la carga con Nunca hubiera pensado, para el que ha grabado el simpático video que hoy os traigo, dirigido por Juanma Pozzo por cierto. Disfrútenlo...

"Capitán Cobarde", nuevo videoclip de Albertucho

Reconozco que hace bastante tiempo que le tengo perdida la pista a Alberto Romero, más y mejor conocido como Albertucho. Lo conocí con sus primeros discos gracias a canciones como El pisito, El país de los televisores o Mi estrella (qué grande la colaboración de Kutxi Romero), pero con los años, como digo, le he perdido el rastro completamente. Hace unos días me enteré de que el sevillano estará en el Biribay Jazz Club de Logroño el próximo 11 de febrero y, movido por la curiosidad, he estado escuchando su nuevo disco, Palabras del Capitán Cobarde (2010) esta semana. La verdad, veo una clara evolución en la música y el estilo de Albertucho. Sí, sus letras siguen manteniendo ese aire canalla y gamberro que ya lucía en sus comienzos, pero su sonido parece ahora más influenciado por la música que llega desde fuera de nuestras fronteras. Él mismo confiesa que en los últimos tiempos ha estado escuchando mucha y muy variada música y que le apetecía hacer algo distinto, "sonar más guiri", y quizá fue éste el motivo que le llevó a contar con Juan de Dios Martín para las tareas de producción. Juande, que ha trabajado con gente de la talla de Xoel Deluxe o Marlango, ha sabido sacar petróleo de las muchas virtudes del andaluz, y ha conseguido que Albertucho suene "a nuevo" sin abandonar esa personalidad que siempre fue el sello de la casa. Hoy os traigo el videoclip que acaba de estrenar, Capitán Cobarde, uno de los temas con más gancho de un disco que va ganando a cada escucha que le doy. El día 11, de momento, me lo guardo para Albertucho, ya os contaré...

"Solución", La Familia

Desde Galicia nos llega una de las muchas sorpresas que, seguro, el 2011 nos tiene guardadas, el primer disco de La Familia, una banda formada por músicos con experiencia previa en otros grupos como Igloo, Maryland, Circular, The Blows y O Trem Fantasma. Los gallegos han firmado una sobresaliente carta de presentación -Esto es normal- en la que el pop lleva las riendas de sus once canciones, que en ocasiones también se acercan al folk y, por qué no, incluso a la americana. En las últimas semanas han sido muchos los blogs y páginas especializadas que se han hecho eco del esperanzador debut de esta prometedora formación, y después de llevar unos días dándole vueltas en mi reproductor, me veo obligado a compartir con vosotros el que de momento es mi tema favorito sin discusión; Solución. Abran bien los oídos...

miércoles, 26 de enero de 2011

"Barro", Tulsa

Espera la pálida, el segundo y de momento último disco de Tulsa fue, para mí, el mejor álbum del 2010. Siempre me ha encantado esta banda, y aunque sus canciones no suelen ser de digestión rápida, es increíble la manera en que fueron creciendo a medida que pasaba el tiempo para acabar explotando definitivamente en el concierto que dieron en Logroño y al que tuve la suerte de asistir. Pienso que todos los miembros de la banda son unos músicos absolutamente espectaculares, y qué decir de Miren, el alma del proyecto... Sus oscuras letras son el sello de identidad del grupo, y esa voz áspera y sugerente a más no poder, una de las más personales e interesantes del panorama nacional actual. Cualquier excusa es buena para compartir con todos vosotros cualquier tema de Tulsa, más aún cuando, como hoy, tengo entre las manos un bonito video en el que la de Hondarribia se marca una preciosa versión acústica de Barro que, apuesto, os va a hipnotizar a todos los que pulséis el play...

El video, por cierto, ha sido grabado por los amigos de Muy Muy Lejos, buena gente que últimamente no deja de sorprenderme con fantásticos clips de muchos de los más habituales grupos de este blog como Miss Caffeína, Mäbu, Ellos, The Swell Season o Carlos Siles entre otros. No dudéis en daros una vuelta por su espacio en Vimeo, merece muchísimo la pena.


Tulsa-Barro (acústico) from muymuylejos on Vimeo.

"Time for you", Nick Rivers

El madrileño barrio de la Latina, unas cervezas y los momentos previos a un concierto de Maga fueron los testigos del nacimiento de Nick Rivers, el proyecto conjunto de Carlos René y Marta Fanjul. El nombre de la banda lo sacan de Top Secret, la imprescindible comedia de los ochenta, y aunque se sienten orgullosos de ser madrileños, toman el inglés como lengua para sus canciones por cuestiones estéticas. Con la casi insultante edad de 20 años, Carlos y Marta irrumpen en el panorama musical con un cuidadísimo EP de 4 canciones en el que los fantásticos y elegantes arreglos del primero hacen que la preciosa voz de Marta dibuje emociones a golpe de verso. El pop delicado con toques de bossa en alguna canción le dan a este EP un aire sosegado, tranquilo, que lo convierte en un trabajo perfecto para escuchar y, sobre todo, disfrutar en el más absoluto relax. Sin más ambición que compartir con la gente sus canciones, y mientras preparan su próximo trabajo, Carlos y Marta ofrecen su primer EP -Never did run smooth- en descarga gratuíta y -lea bien señora Sinde- legal desde su Bandcamp, que todos deberíais estar visitando ya. Y si todavía no estáis convencidos, escuchad este Time for you, seguro que cambia la cosa...

martes, 25 de enero de 2011

"Strings", Young The Giant

Desde la californiana localidad de Newport Beach llegan Ghadia, Jacob, Eric, Payam y Francois, un grupo de jóvenes músicos cuya edad no supera los 22 años en ningún caso. Como tantas y tantas bandas, Young The Giant comenzaron a tocar en el instituto, pero cuando llegó el momento de ir a la universidad sus caminos se separaron y no se volvieron a cruzar hasta que decidieron dejar sus estudios y centra toda su energía en sacar adelante sus canciones. El año pasado por fin vieron cumplido el sueño de publicar su primer álbum de título homónimo, y en los últimos meses se han convertido en invitados habituales en emisoras, blogs y todo tipo de publicaciones independientes gracias a la frescura de su música, que ellos mismos describen como indie rock. Hoy os traigo Strings, uno de sus temas más conocidos en una bonita versión acústica con un precioso paisaje a sus espaldas. Quien pillara hoy ese sol...

lunes, 24 de enero de 2011

"Tienes que saber", Guille Dinnbier con Alfredo González y Manolo Tarancón

Normalmente suelo dejar pasar el tiempo desde que hablo sobre un músico hasta que vuelvo a hacerlo aunque, a veces, las circustancias -y las canciones- me obligan a repetir aunque apenas hayan pasado unos días. Esto es lo que me ha sucedido con Guille Dinnbier, un artista que aparecía en el blog por primera vez hace dos semanas escasas y que hoy vuelve a cobrar protagonismo gracias a una canción que no ha parado de sonar en toda la mañana, Tienes que saber. Como ya os dije, el valenciano ha publicado recientemente un disco llamado Para no dormir al que tengo muchísimas ganas de hincarle el diente, más aún después de haber escuchado algunos temas que circulan por la red. Si el otro día compartí con vosotros un tema en el que Guille cantaba junto a Vaivencida, hoy os traigo una nueva canción en la que, esta vez, son los maestros Alfredo González y Manolo Tarancón los que le acompañan y la convierten en una auténtica joya. Señores, señoras, saquen papel y bolígrafo y apunten, con buena letra a poder ser; Guille Dinnbier.

"I belong to the band", Mavis Staples

Sí, es lunes, nos queda toda una semana de trabajo por delante y además hace un frío que da miedo salir a la calle, aún así, siempre es posible empezar el día con buen pie. Y hoy, mientras los termómetros bucean en las profundidades y las legañas se resisten a abandonar nuestros ojos, no se me ocurre una mejor manera de arrancar que con la maravillosa voz de la señorita Mavis Staples, que firmó un disco en el 2010 que pasó totalmente desapercibido para mí pero que, de haberlo descubierto a tiempo, habría tenido un sitio fijo entre lo más destacado del año seguro. Mavis, que lleva en el mundo de la música desde los once años, unió sus fuerzas con Jeff Tweedy (Wilco), que se encargó de la producción y la composición de algunos temas, y el álbum, como no podía ser de otra manera, es una auténtica maravilla, un trabajo al que todos deberíamos dedicarle, al menos, una atenta escucha. Hoy me veo obligado a compartir con vosotros I belong to the band, un tema que lleva alojado en mi cabeza un par de semanas a pensión completa y que, estoy seguro, os va a dar el empujón necesario para encarar el resto del día con buena cara. Aleluya.

domingo, 23 de enero de 2011

"Como un huracán", Pablo Moro y Ricardo Saavedra

En esta soleada pero gélida mañana de invierno, quiero compartir con vosotros una versión que me encontré el otro día en uno de mis merodeos virtuales. El bueno de Pablo Moro se atreve a meterle mano a Like a Hurricane del mismísimo Neil Young, uno de los músicos que el asturiano más admira. El tema fue adaptado por Babylon Chat en lo que vino a llamarse la versión azul, una versión dedicada al Real Oviedo, y Pablo y Ricardo Saavedra se marcaron la preciosa versión acústica que hoy dejo caer por aquí el III día del Real Oviedo en San Mateo. Os dejo con la canción y, aprovechando que es domingo, que el Oviedo gane y vuelva pronto al lugar que le corresponde, la Liga de las Estrellas. Se le echa de menos...

sábado, 22 de enero de 2011

"¿A-ha han vuelto?", nuevo videoclip de Lori Meyers

Hoy estamos de estreno, y es que los amigos de Lori Meyers acaban de presentar su último videoclip, ¿A-ha han vuelto?, tema perteneciente a su último y discutidísimo disco, Cuando el destino nos alcance. Me sorprendió mucho la reacción de buena parte de sus seguidores y de lo que se viene llamando mundo indie en los últimos tiempos cuando el álbum vio la luz y se llegó a criticar hasta la saciedad. Por lo visto, a muchos de sus fans y a unos cuantos talibanes musicales no les hizo gracia que este último trabajo se lo produjera Sebastian Krys quien, entre otros muchos, está acostumbrado a trabajar con gente como Maná, Shakira, Sergio Dalma o Chayanne. Hubo tanta polémica que incluso el propio Sebastian tuvo que escribir una carta abierta para defenderse, como si hubiera cometido un delito por trabajar con un grupo independiente que, desde entonces, para algunos, se ha hecho comercial. No soy ni mucho menos el mayor fan de la banda, pero no seré yo quien les critique por trabajar con quien les dé la real gana, menos aún mientras hagan canciones como está que hoy quiero compartir con vosotros. ¿A-ha han vuelto? es un tema con clara vocación ochentera, y Lyona, como siempre, ha sabido capturar el espíritu y ha dirigido el que para mí es uno de sus videoclips más acertados. Pónganse el chándal de táctel, y a bailar, ¡que es sábado!

viernes, 21 de enero de 2011

"Encara No", Pau Vallvé

Pau Vallvé es un auténtico 4x4 en esto de la música; empezó a aporrear la batería con tres años, a los seis empezó a estudiar música, a los diez ya tocaba en algún grupo, a los quince comenzó a grabar y a producirse sus propios temas, a los dieciocho empieza a girar, a los veinticuatro ya tenía su propio estudio de grabación y a los veintiseis su propio sello discográfico. Como véis, el catalán, paso a paso, ha ido quemando todas las etapas posibles en el mundo de la música, y pese a tener sólo veintinueve años, tiene tantas horas de vuelo como el más experimentado de los músicos. Pau cuenta que, excepto las cuerdas y los vientos, es él mismo quien se encarga de tocar todos los instrumentos en sus canciones, además de encargarse de la grabación, producción y mezcla de todos ellos. Por si esto fuera poco, también compone bandas sonoras para películas y series, hace sus pinitos en publicidad y ha colaborado con otros grupos de la talla de Love of Lesbian o Standstill entre otros. Hoy quiero que escuchéis un tema de su último disco, publicado el año pasado y titulado 2010. La canción en cuestión es Encara No, he dado con ella por casualidad y me he quedado pegado a mi ordenador escuchándola. Además, acaba de presentar el videoclip que, cómo no, ha sido dirigido por la mismísima Lyona. Poco más se puede pedir, denle al play, señores...


Pau Vallvé | Encara No (Videoclip: Lyona) from Pau Vallvé on Vimeo.

jueves, 20 de enero de 2011

Desbandados, la gira acústica de Quique González

La noticia ha corrido como la pólvora desde que el mismísimo Quique González, mediante una nota en su página web, anunciara esta mañana que a partir de marzo visitará una vez más las principales ciudades españolas en una gira acústica e íntima a más no poder. El Kid ha decidido bautizar Desbandados a esta nueva aventura en la que sus únicos acompañantes serán su inseparable Jacob y un buen puñado de canciones que lucirán más desnudas que nunca. El propósito de esta nueva gira, que comenzará en marzo en Santander y terminara antes del verano, es ofrecer al público canciones inéditas, olvidadas, ajenas y escritas para otros artistas de una manera íntima, en pequeñas salas de conciertos o teatros. De momento no se conocen ni las fechas ni las ciudades, pero para ir abriendo boca Quique y Jacob nos han regalado esta maravillosa versión de En el disparadero -incluída en Salitre 48- desde su local de ensayo que, cómo no, ha conseguido darle una vuelta de campana a mi estómago una vez más, como suele hacer habitualmente. Cruzaré los dedos para que se acerque por aquí...


Quique González - Nueva gira en acustico "Desbandados" from Last Tour International on Vimeo.

"Amor ligero", Barracus y The Lonely Band Project

Hoy quiero presentaros a un joven grupo que nació hace poco más de un año y cuyo nombre está empezando a sonar con mucha fuerza en los últimos meses. Barracus el proyecto conjunto de Gussy y Lucas Irisarri dos de los músicos con mayor proyección de la vecina Navarra. Conocidos por sus proyectos paralelos en El Color de la Duda (Gussy) y Señor Ramón (Lucas), estos dos rockeros con más de una década de experiencia a sus espaldas han decidido unir sus fuerzas y han publicado un disco, Cruce de caminos, con el que han firmado una interesantísima carta de presentación en la que el rock y el folk van de la mano con un marcadísimo acento americano. Tanto Gussy como Lucas llevan en sus bolsillos kilómetros de carretera, y saben desenvolverse a la perfección desnudando sus canciones en directo donde, según dicen, más cómodos se sienten. Aunque su disco fue publicado en el 2010, los Barracus confían en que este 2011 que acaba de echar a rodar sea el de su despegue definitivo, y para ello no se lo han pensado dos veces y recorrerán gran parte de la geografía española con sus guitarras como único equipaje. Hoy quiero compartir con vosotros Amor ligero, un tema compuesto por Gussy y Lucas para el que han contado con The Lonely Band Project como banda de acompañamiento. Un buen sorbo de americana en poco más de cuatro minutos... ¿no os apetece un trago?

miércoles, 19 de enero de 2011

"Empty", Ray Lamontagne

Hay músicos que, sencillamente, no necesitan presentación, como es el caso del bueno de Ray Lamontagne, uno de los artistas que admiro con mayor devoción, aunque, oye, nunca viene mal recordar sus orígenes. Este songwriter de New Hampshire con aspecto de curtido leñador decidió abandonar su puesto de trabajo en una fábrica de calzado cuando, una madrugada, escuchó Treetop Flyer de Stephen Still´s. Esta canción le hizo darse cuenta de que su vida, su mundo, estaba lejos de las 65 horas semanales que pasaba entre zapatos y, sin pensárselo, decidió dedicarse a componer y tocar allí donde le dejaran mientras, para cubrirse las espaldas, consiguió un trabajo de carpintero. Corría 1999 cuando Ray grabó una modesta demo con diez temas que fue enviando a discográficas y, cómo no, no pasó mucho tiempo hasta que alguien con muy buen gusto y mano en el mundo musical le invitó a un concierto. Tocó y, como era de esperar, enamoró a los asistentes consiguiendo que su nombre corriera como la pólvora de boca en boca hasta que se fue haciendo un hueco en el circuito norteamericano y comenzó a ser considerado como una de las grandes promesas del folk patrio. Tuvieron que pasar unos años hasta que, en 2004, por fin publicara su primer álbum de estudio, Trouble, y, entonces sí, Ray alcanzó la fama y el prestigio que ha ido aumentando con los años y los discos publicados (cuatro para ser exactos).
Ayer iba conduciendo en el coche con el reproductor de música en modo aleatorio y, como si estuviera saliendo de las mismísimas entrañas de la tierra, empezó a sonar Empty y tuve la impresión de que todo, absolutamente todo se paraba a mi alrededor. Tuve esa increíble sensación de que en ese preciso momento no existía en el mundo nada más que mis oídos y la canción que los acariciaba, y no me habría importado conducir cien kilómetros más si Empty hubiera seguido sonando tan perfecta como ayer lo hizo. Como no podía ser de otra manera, hoy quiero compartir esta preciosa canción con todo aquel que quiera calentarse las manos con la voz del señor Lamontagne. Acercaos a esta hoguera, no os arrepentiréis...

martes, 18 de enero de 2011

"Weighty Ghost", Wintersleep

Estas Navidades, estaba tirado en el sofá viendo uno de esos típicos montajes en los que resumen lo mejor del año que dejamos atrás en imágenes y, mientras veía a Casillas besar a Sara, a Nadal revolcarse por el suelo y a Gasol luciendo anillazo, empezó a sonar una canción desconocida que acaparó toda mi atención. Después de retener en la memoria algunas frases, corrí hasta mi habitación para googlearlo y comprobar si tenía suerte y, ¡voilà!, en seguida di con el tema en cuestión. La canción se llama Weighty Ghost, y los autores son la banda canadiense Wintersleep, un grupo que, para qué mentiros, no había escuchado jamás en mi vida a pesar de que llevan desde el 2001 en esto de la música y que hayan publicado unos cuantos discos ya. Desde Halifax, Nueva Escocia, para todo el que quiera escucharlos, los Wintersleep. Temazo.

lunes, 17 de enero de 2011

"Julia", J.F. Sebastian

Cualquiera que me conozca sabe lo mucho que me gustan las versiones de canciones. La respuesta que mucha gente tiene ante una versión es la típica, "me gusta más la original", pero a mí me encanta comprobar cómo una misma canción puede estar igual de guapa con vestidos completamente distintos, y la capacidad para versionar un buen tema sin llegar a profanarlo dice mucho sobre el talento del músico que la ha llevado a cabo. Hoy os traigo la preciosa versión que J.F. Sebastian hizo hace unos meses de uno de los músicos que más admiro, John Lennon. Esta interesantísima banda acústica se atrevió a versionar Julia hace unos meses para un programa de radio, y el resultado, qué decir, es precioso como váis a poder comprobar ahora mismo. Disfrútenla...

"Los amores ridículos", Carlos Madrid

Después de un intenso y agotador fin de semana, ya va siendo hora de ponerle algo de -buena- música a esta semana que acabamos de estrenar. Mientras esperamos las muchas novedades musicales que se nos irán viniendo encima en los próximos meses, a mí estos últimos días me ha dado por rescatar un disco que fue publicado en el ya lejano 2009 pero que parece que nunca va a dejar de sorprenderme, Campeones de invierno, del señor Carlos Madrid. Este joven escritor de canciones, descarado, talentoso y sin pelos en la lengua firmó un debut espectacular que todavía hoy se puede conseguir de manera gratuíta visitando su blog, y -crucemos los dedos- presentará su nuevo trabajo a lo largo de la presente temporada. De momento, hoy me apetece que escuchéis uno de los mejores temas de su primer álbum, Los amores ridículos, en el que le acompaña a los coros su buen amigo Fabián, nada más y nada menos. Ánimo con el lunes, valientes.

"Hoy no hay traiciones pequeñas,
  ni derrota elegante"



viernes, 14 de enero de 2011

"Long Shadows", Josh Ritter

Josh Ritter es un songwriter norteamericano que lleva ya bastante tiempo haciendo méritos para ocupar unas cuantas líneas de este humilde blog. Debutó hace ya más de once años con un álbum que se autoeditó y al que bautizó con el original nombre de Josh Ritter, y desde entonces ha publicado nada más y nada menos que siete discos de estudio y otros siete EPs, lo que le ha llevado a ser considerado uno de los mejores y más prolíficos escritores de canciones del otro lado del Charco. Hace ya más de un año que publicó su último trabajo, So Runs the World Away, y para promocionarlo hizo un concurso para sus fans en el que estos debían grabar un video casero para Long Shadows, el tema que hoy quiero compartir con vosotros. El concurso tuvo un gran éxito y todavía hoy se pueden ver muchos de los videos en la red, pero si he de quedarme con uno entre todos los que he visto, no lo dudaría; mi preferido es el que la propia banda grabó con un Iphone en la caravana en la que viajan cuando van de gira. Buen tema, original idea, excelente resultado...

"Màgic", Joan Colomo

Como ya os conté en su momento, a principios de diciembre estuve pasando unos días en Barcelona y, aprovechando que Pájaro Sunrise daba un concierto en la cercana Badalona, nos acercamos a escuchar a Yuri y compañía. Disfrutamos mucho, muchísimo del concierto del leonés, que fue teloneado por un Joan Colomo desconocido para nosotros hasta esa misma noche, pero que nos lo hizo pasar tan sumamente bien que nos vimos obligados a investigar sobre él cuando volvimos a casa. Joan, miembro de Unfinished Symphaty y La Célula durmiente, también ha emprendido una carrera en solitario que le lleva a pasear sus historias por las salas acompañado únicamente de su maltrecha y remendada guitarra. Hasta la fecha sólo ha publicado un disco de su proyecto personal -Contra todo pronóstico-, pero según nos contó, ya estaba metido en el estudio dándole forma al que será su segundo trabajo. Aquella noche, Joan interpretó un tema que me llevé metido en el bolsillo y no pude dejar de tararear durante semanas, Màgic, y hoy quiero compartirlo con todo aquel que quiera acercarse y escucharlo. Y es que, nada mejor que un poco de magia para empezar con buen pie el fin de semana...


"és màgic, és meravellós"

jueves, 13 de enero de 2011

"La hora de los lamentos", José Ignacio Lapido

Uno de los discos que más me dolió dejar fuera de las listas de lo mejor del 2010 es el último trabajo del maestro José Ignacio Lapido. El que fuera guitarrista y compositor de los 091 nos tiene acostumbrados a grandes álbumes, pero De sombras y sueños llegó en la recta final del año y, por decirlo de alguna manera, no tuvo el tiempo necesario para hacerse un hueco entre los que ya llevaban meses dando vueltas en mi cabeza. Aún así, el nuevo LP del granadino está lleno de canciones redondas y textos perfectos, y podéis apostar a que muchos de sus temas irán salpicando este blog en los próximos meses. Hoy quiero compartir con vosotros la que probablemente sea mi canción favorita del disco, La hora de los lamentos, todo un temazo que José Ignacio interpreta junto al incombustible, admirable y eterno Miguel Ríos, la voz del rock en España. Abróchense los cinturones...

miércoles, 12 de enero de 2011

"Cleopatra, Reina de África", Amigos Imaginarios

En SextoHombreDigital pensamos que, después de elegir los mejores discos y canciones del 2010 para la redacción y los lectores, sería una buena idea preguntarle a nuestros músicos favoritos qué era lo que más les había gustado del año que acabamos de dejar atrás. A lo largo de las dos últimas semanas hemos podido descubrir los diferentes gustos musicales de nuestros artistas más cercanos, y os recomiendo que os paséis por el blog porque, como váis a poder comprobar, las respuestas han sido interesantísimas y nos han ayudado a hacernos una idea sobre lo que escuchan la gente a la que admiramos, además de habernos ofrecido una buena oportunidad para descubrir algunas canciones y discos por los que, tal vez, habíamos pasado de puntillas. Leyendo las respuestas en general, no me ha sorprendido que el disco de Tulsa o el de Mavis Staples sean algunos de los más nombrados, pero sí que me llamó la atención que la canción que más veces citaron nuestros músicos entre las mejores del año sea Cleopatra, Reina de África, de los Amigos Imaginarios. No puedo decir que no la hubiera escuchado antes, ni siquiera que no me gustara, pero que Alfredo González, Fabián o Yuri Méndez (Pájaro Sunrise) la consideraran entre las tres mejores del año sí hizo que me detuviese en ella con más detenimiento y, por qué negarlo, la viera más guapa de lo que nunca la había visto. Así que, aquí estoy, saldando la deuda con una canción que cada día me parece un poco más grande y bonita...

Tanta química, tanta física...

El otro día, estaba terminando de comer con el telediario de fondo cuando, de pronto, una voz y una sonrisa familiares hicieron que soltara el tenedor y el cuchillo de mis manos y me centrara en la televisión. Sí, tal y como me había parecido en un primer momento, era ella, María Blanco, esa cantautora que descubrí hace tres años en una tarde de verano en un pequeño bar de Bilbao. Mi buen amigo Zarra me habló de ella, me dijo que iba a dar un pequeño concierto junto a la madrileña y, sin pensárnoslo dos veces, cogimos el coche y nos presentamos en el Café Mozart, de donde todos volvimos un poco enamorados. No es sólo su preciosa voz, es su espontaneidad, la felicidad que transmite y la naturalidad con la que se mueve ante el público lo que nos hizo abandonar el bar con la sensación de que esta chica tenía el futuro en sus manos y, visto lo visto, no íbamos muy desencaminados, aunque tampoco haga falta ser un visionario para predecirle una exitosa carrera en esto de la música. Los años han pasado y, tal y como esperábamos, María -ahora Mäbu junto a su banda- tiene el apoyo de un sello discográfico, está en la boca de todo el mundo y a lo largo de este 2011 publicará el que será su primer disco, esperado por mucha gente ya. Hoy os traigo el segundo videoclip de Mäbu, A solas, una canción cuyo estribillo siempre me ha encantado. Y es que, con tanta química, tanta física, es difícil que las cosas salgan mal...

martes, 11 de enero de 2011

"Filosofía entre las sábanas", Guille Dinnbier y Vaivencida

Hoy quiero darle la bienvenida a este humilde rincón virtual a Guille Dinnbier, un músico al que he seguido la pista los últimos meses y que actualmente está presentando su primer disco, Para no dormir. El valenciano, pese a ser consciente de la dificultad que entraña intentar sobrevivir gracias a la música hoy en día, ha decidido arriesgar, jugársela sin pensárselo con esos ases en forma de canciones que guarda en las mangas y dejar que sean el azar, el tiempo y el público las que las hagan volar hasta donde sea preciso. Hoy, al abrir las ventanas a primera hora de la mañana, se me ha colado Filosofía entre las sábanas en mi habitación, y ahora no hay manera de que este precioso dueto que se marca con Vaivencida -qué voz- deje de dar vueltas alrededor mío. Y tampoco sé si quiero que deje de hacerlo...

lunes, 10 de enero de 2011

"El modelo de Watson y Crick", Copiloto

Una vez asentados en este 2011 que todavía huele a nuevo, es hora de ir actualizándose y ponerse al día con las muchas novedades que se nos vienen encima en el panorama musical. Después de haber pasado una gripe que a punto ha estado de acabar conmigo, me apetecía empezar esta semana con un músico habitual de este blog que publicará su nuevo disco a lo largo de este año, Copiloto. El oscense, un artista prolífico donde los haya, tiene previsto presentar su nuevo LP -El Inicio, el Desencanto y el Círculo de Confianza- en el mes de abril, y para ir calmando a los más impacientes acaba de presentarnos un single con dos temas al que ha bautizado El modelo de Watson y Crick, disponible por cierto en formato físico y digital. Hoy os traigo el videoclip que Pedro Vizcaíno ha realizado para el aragonés, que con esta canción nos echa una mano para empezar la semana con una sonrisa en la boca. Buen lunes, amigos...

miércoles, 5 de enero de 2011

"Gente feliz", nuevo videoclip de Pablo Moro

En las últimas semanas, con esto de recopilar lo mejor que ha dado el 2010 en cuanto a lo musical se refiere, he dejado un poco de lado las novedades que se han ido sucediendo de manera paralela. La Navidad, sus comilonas, regalos y cabalgatas me impiden ponerme al día aún, pero mientras nos vamos incorporando a nuestras rutinas, hoy os acerco el último videoclip que ha grabado el bueno de Pablo Moro, Gente feliz. Siempre he dicho que me encanta y comparto la filosofía de sus Pequeños Placeres Domésticos, la necesida de disfrutar y darle un valor real a las cosas cotidianas, a los más insignificantes detalles del día a día, para alcanzar una plena y sana felicidad. Con los años uno aprende que un capítulo de una serie, un paseo con el perro, el último disco de tu artista favorito o una cena con los amigos son cosas sencillas y accesibles, pero tienen una vital importancia para nosotros. Porque llegar a ser Gente feliz, amigos, es algo muy sencillo y muy complicado a la vez...

lunes, 3 de enero de 2011

Actual 2011

Un año más, con la primera semana de enero llega a la ciudad de Logroño uno de los festivales más importantes del país; el Actual. Una vez más, y con esta serán 21 ediciones, la capital de La Rioja vivirá unos días de hiperactividad cultural en la que el público podrá disfrutar de interesantes sesiones de cine, charlas y coloquios y, por supuesto, música, muchísima música.

Si algo distingue al Actual del resto de los festivales es que no se ciñe a un estilo determinado y ofrece la posibilidad de disfrutar de artistas de todas las nacionalidades y las más diversas propuestas. Este año, cómo no, no será menos.

Un servidor, como cada año, ya está preparado para disfrutar de una semana frenética en la que el Palacio de los deportes, El Círculo Logroñés y el resto de salas que acogerán los conciertos pasarán a ser mi hogar y, cómo no, intentaré pasarme por aquí a menudo para contaros qué tal se va dando la edición de este año, que promete ser inolvidable. A continuación os resumo la agenda musical del Actual 2011, haciendo hincapié en esos conciertos que no pienso perderme a no ser que el cielo caiga sobre nuestras cabezas;



LUNES 3


Magna Carta + Pink Turtle (Círculo Logroñés, 17:00)

El Actual arrancará con uno de los conciertos que espero con más impaciencia, el de Magna Carta, un grupo formado en 1969 en Londres. Los Magna Carta son unos de los abanderados del folk en Europa, con cuatro décadas de carrera y más de 30 discos publicados a sus espaldas. Será un auténtico placer disfrutar del saber hacer de Chris Simpson, alma máter del proyecto y un compositor y guitarrista brutal.

Esa misma tarde, también en el Círculo Logroñés, los parisinos Pink Turtle nos presentarán su último trabajo, Pop in swing, un disco en el que los siete miembros con sus respectivos instrumentos nos acercarán algunos de los temas con más solera de la historia de la música en clave de swing.
Moondomain + Maika Makovski (Sala Modus, 21:30)

La noche del lunes es uno de los momentos que tengo señalado en mi agenda, y es que me muero de ganas por ver a la mallorquina Maika Makovski, una de las grandes revelaciones de este 2010, que vendrá a presentar su tercer disco de título homónimo. La sensualidad y osuridad que desprenden cada una de sus canciones hacen que la cita en la Sala Modus sea absolutamente ineludible.

Esa misma noche también actuarán los riojanos Moondomain, un grupo del que me han hablado muy  bien y, según cuentan, tienen un directo arrollador.



MARTES 4



Ian Siegal Blues Band + La Bien Querida (Círculo Logroñés, 17:00)

La tarde del martes se presenta apasionante; tendremos a Ian Siegal, guitarrista curtido en las calles de Berlín, que nos hundirá en las raíces más profundas del blues gracias a su extraordinario dominio de las seis cuerdas. Esa misma tarde, en el mismo lugar, podremos disfrutar de La Bien Querida, uno de los fenómenos indies con más repercusión de los últimos años.
Conn Bux Band + Chuck Prophet and The Clash London Calling (Sala Norma, 21:30)

Ya por la noche, en la Sala Norma, el dublinés afincado en La Rioja Conn Bux nos acercará sus canciones, una mezcla entre el folk, el rock y el funk. Conn es otro artista sobre el que me han contado maravillas, habrá que estar atento.
Esa misma noche, en la misma sala, disfrutaré como un niño con el concierto de Chuck Prophet, un tipo sobre el que sólo diré una cosa; su guitarra ha sonado en discos de Lucinda Williams y Warren Zevon. Casi nada.
MIÉRCOLES 5

 Tricky + Katembe Project (Palacio de los deportes, 21:30)

Tricky es, según dicen, creador y rey del denominado Trip-Hop, aunque seguramente algunos lo conoceréis por ser miembro de los Massive Attack. Con una exitosa carrera a sus espaldas, llega a Logroño para presentar su último disco, Mixed Race.  Esa misma noche también podremos disfrutar de una de las propuestas más exóticas del festival de la mano de Katembe Project. Los de Angola nos presentarán el Kuduro, un estilo que fusiona la música tradicional africana con la electrónica, incluyendo bailes desenfrenados.
JUEVES 6

Kings Go Forth + James Hunter (Palacio de los deportes, 21:30)

Los King Go Forth llegan a Logroño para presentar el único disco que han publicado hasta la fecha, The outsiders are back. Esta formación, con nada más y nada menos que diez componentes, intentará ganarse al público con sus canciones con sabor a blues de los 60 y ese toque mestizo que los diferencia del resto de bandas de su estilo. Después llegará el turno de James Hunter, un tipo blanco con alma -y voz- negra sobre el que sólo diré una cosa; viene apadrinado por Van Morrison, de quien también ha sido telonero.



VIERNES 7

 The Welcome Dynasty + Papá Topo + Margarita + Linda Mirada + Kokoshca
(La Gota de Leche, 11:30)

La mañana del viernes tendrá un protagonista destacado; el POP en todas sus variantes. El gafapastismo (dicho con todo el respeto del mundo, que quede claro) en general podrá disfrutar de algunos de los grupos con las propuestas más originales de la escena independiente nacional en una mañana que promete ser divertida a más no poder.







Micah P. Hinson + The Soundtrack Of Our Lives (Palacio de los deportes, 21:30)

 La del viernes por la noche es, sin duda, la que más impaciente aguardo. Su nombre fue el que más llamó mi atención cuando leí el catel por primera vez, y tener la posibilidad de disfrutar de la voz ronca de Micah P. Hinson, uno de los músicos más respetados de la escena folk internacional actual, es todo un privilegio, algo que llevaba esperando mucho tiempo. Esa misma noche, también en el Palacio de los deportes, tendrá lugar la actuación de los suecos The Soundtrack Of Our Lives, una banda que lleva unos cuantos años pegando fuerte por toda Europa y que en su día fueron teloneros de los mismísimos Oasis. Otra de las bandas que promete grandes momentos.
SÁBADO 8

Bebe + Mannarino (Palacio de los deportes, 21:30)

Los encargados de poner el broche final al Actual 2011 serán Bebe y Mannarino, en una noche con aroma mestizo. Por un lado la extremeña, que ya pasó por el festival en el 2004, cuando empezaba a ganar fama, volverá al escenario del Palacio de los deportes después de cinco años de parón voluntario para presentar su nuevo disco, Y., producido por el omnipresente Carlos Jean. Por otra parte, Mannarino ofrecerá su repertorio de música callejera y tradicional de su Italia de origen.
Como podéis ver, un año más el Actual se presenta ante nosotros con una rica y muy variada propuesta cultural. ¡Acérquense, señores!

domingo, 2 de enero de 2011

Feliz 2011

Amigos, ya no hay marcha atrás, estamos en el 2011. Atrás queda un 2010 que algunos nunca olvidarán y otros, al contrario, enterrarán lo más profundo y antes posible para no volver a saber nada de él. No quería dejar pasar estos primeros días de enero sin desearos que el que acaba de empezar sea un año inolvidable para todos y cada uno de nosotros. Que no nos falte salud, que nos queramos mucho y, según están las cosas, trabajemos lo máximo posible. Que, en definitiva, todos podamos alcanzar los objetivos que nos propongamos a lo largo de los próximos meses, y que, ya en diciembre de nuevo, podamos mirar hacia atrás y recordarlo con una enorme sonrisa dibujada en la cara. En lo musical, pediría que cada momento que está por llegar tenga una buena canción esperándole, que nuestros músicos sigan poniéndole la banda sonora a nuestras vidas y que, por qué no, dejemos los prejuicios a un lado y abramos nuestras orejas a más música desconocida.

No quiero dejar pasar la oportunidad para daros las gracias a todos los que colaboráis y hacéis de este pequeño rincón el más acogedor de los hogares virtuales. A mi buen amigo Raúl, que un año más se ha currado el montaje que estáis viendo, a Rocío, porque cuando pensaba que era imposible he conocido a alguien que no sólo entiende mi pasión por la música, si no que hace todo lo posible por compartirla. Gracias a mis amigos por aguantar tanta conversación musical con buena cara, a mis compañeros de SextoHombreDigital por currárselo a diario y descubrirme tantos discos que nunca me pararía a escuchar por mi cuenta. Gracias, cómo no, a todos y cada uno de vosotros, lectores, que sois los que le dáis vida a este blog, igual que todos los amigos del Facebook y del Twitter.

Este año me he propuesto no dar nombres propios para no olvidarme de nadie, pero quisiera darle las gracias a todos los músicos que siempre se muestran accesibles y no dudan en colabrorar cuando es necesario, demostrando que detrás de cada canción hay una persona. Vosotros sabéis quiénes sois. Gracias también a toda la gente de prensa y oficinas de management por echarme una mano y acercarme las novedades, y también a los blogs amigos, currantes del mundo 2.0 que hacen un trabajo encomiable acercándonos la música a la que los medios en general le dan la espalda.

Lo dicho, feliz año nuevo a todos y cada uno de vosotros, seguro que entre todos hacemos de este 2011 un año para recordar. Sed felices, cojón. 

Mikel