miércoles, 29 de enero de 2014

"Song For Zula", Phosphorescent

Aunque actualmente afincado en Brooklyn -NY-, Matthew Houck nació y creció en Alabama hace ahora ya algo más de tres décadas. Hábil con los instrumentos y la interpretación desde una edad muy temprana, el bueno de Matthew recorrió parte del mundo como músico acompañando a Fillup Shack en una gira internacional y ya en el 2001 grabó un primer trabajo en solitario que no tuvo demasiado éxito. Aunque su nombre no termine de entrar entre ese selecto grupo de grandes del folk americano como podrían ser Iron & Wine o Bon Iver, Houck lleva más de diez años haciendo méritos para entrar en ese Olimpo gracias Phosphorescent, el proyecto que lidera desde 2003 y con el que ha publicado ya seis trabajos. Su último disco, Muchacho, es el que le ha dado ese empujón que necesitaba para que hasta los más despistados como yo lo conozcamos, y buena parte de la culpa de ese éxito tiene nombre, Song For Zula, una auténtica joya que no podía faltar en ese repaso que estoy haciendo a las muchas canciones que he descubierto últimamente y no he compartido con vosotros. Simplemente, una canción que justifica el precio de un disco. Nunca es tarde si la dicha -y la canción- es buena. O eso dicen, oigan. Toda vuestra, corazones.


martes, 28 de enero de 2014

"Did You Hear The Rain?", George Ezra

Aunque su voz pueda llevar al equívoco, George Ezra nació en los noventa y apenas cuenta con veinte primaveras. Este joven inglés nacido en Bristol está llamado a ser uno de los grandes protagonistas de este 2014 y no porque yo lo diga precisamente, y es que entre otras muchas revistas, webs y críticos que lo consideran una de las grandes promesas de la música inglesa, la mismísima BBC lo ha considerado como una de las cinco propuestas musicales que daran que hablar este año. George, que hasta ahora solo ha publicado un EP de cuatro canciones el octubre pasado, acaba de presentar el primer single del que será su primer disco y que verá la luz en marzo. Hablaremos, seguro, de su próximo trabajo, pero hoy quiero centrarme en esos cuatro temasque tanto me han impactado, y hacer hincapié en una en concreto, la que da nombre al EP -Did You Hear The Rain-, porque me ha sacudido como solo lo hacen las grandes canciones. La profundidad, oscuridad y fuerza que desprende esa voz que nace en el estómago y muere en las estrellas me tiene absolutamente fascinado. Es, precisamente, una de las canciones que escogió para el Introducing Stage del Festival de Glastonbury. Palabras mayores, amigos.


lunes, 27 de enero de 2014

"La Pena Abierta", Silvia Quesada

La Pena Abierta, de Silvia Quesada, es el último disco que ha caído en mis manos. El último, y el único que he escuchado desde que lo encontré en el buzón y lo abrí con la ansiedad de un niño en la mañana de Reyes. Llevaba tiempo esperando con ganas el debut de la asturiana en solitario, y es que conociendo la voz de Silvia y el entorno en el que han ido creciendo sus canciones, todo indicaba que el resultado sería esa maravilla que gira, gira y gira en mi reproductor de cds sin descanso. A pesar de su juventud, Silvia es una de las voces más reprsentativas de su querida Asturias y es de sobra conocida por sus trabajos con Tejedor, Los Gatos del Fornu o Blima, pero ha llegado la hora de ponerle nombre y apellidos a esa fantástica voz que tiene y lo ha hecho de la mejor manera posible, disparando directamente al alma de aquel que se deje acariciar por la suave marea que provocan sus cuerdas vocales. La Pena Abierta lo forman diez preciosas canciones compuestas por Alfredo González -quien también pone música a casi todos los temas-, Pablo Texón, Javier Vallina y Berta Piñán, y los productores del mismo han sido el propio Flaco de Turón junto a Sergio Rodríguez. Excelentes músicos y poetas, pero sobre todo amigos cercanos de Silvia, algo que produce una magia, una química, una electricidad que se nota en cada uno de los recovecos de este altamente recomendable trabajo.

Hoy quiero compartir con vosotros La Pena Abierta, el tema que pone nombre al disco y el más especial para el que escribe, ya que tuvo la ocasión de escucharlo -y grabarlo- hace meses en ese inolvidable concierto de Alfredo González que resultó ser sus Diez Finales. No solo una de las mejores canciones del disco; una de las mejores que mi escritor de servilletas preferido haya escrito nunca. Y eso es mucho decir, corazones. Disfrutadla.


domingo, 26 de enero de 2014

"Las Hienas", León Benavente

Un día, de repente, despiertas, te sacudes las legañas y recuerdas con nostalgia que, ¡ay!, hace ya casi seis años empezaste con un blog de música que hoy en día parece uno de esos aeropuertos abandonados de este triste país. Recuerdas lo mucho que te gustaba hablar sobre tus canciones y grupos favoritos, el placer de contar todas las emociones que caben en un par de horas de concierto o las discusiones sobre el disco del momento. Respiras, piensas y reflexionas. Es hora de decidir. O salto del barco y lo dejo a la deriva o vuelvo a coger el timón e intento recuperar el norte que perdí hace ya unos meses. Opto por la segunda opción y, para demostrarme a mí mismo que quiero y puedo volver a darle a este blog la vida que tenía y merece, me siento delante del ordenador un domingo por la mañana para intentar empezar a recuperar todo el tiempo que ya he perdido.

Siento la obligación de rebobinar unos meses la película y empezar a comentar todos los discos que he devorado en estos últimos tiempos, y por eso me parece de justicia empezar el año hablando de León Benavente, una de las bandas que más he escuchado de un tiempo a esta parte. Cuentan que el grupo se formó por casualidad y que en un principio lo tomaron como un mero divertimento pero, claro, el asunto se les ha ido de las manos. No tengo dedos para enumerar todos los proyectos de "superbanda" que han fracasado o no se han quedado a medio camino en los últimos años. No es fácil unir a músicos con proyectos diferentes y conseguir que suenen y triunfen como un conjunto, pero como en todo en esta vida, siempre hay excepciones. León Benavente está formado por Abraham Boba y Luis Rodríguez -conocidos entre otras muchas cosas por ser músicos habituales de Nacho Vegas-, Edu Baos -Tachenko- y César Verdú -Schwarz-, y León Benavente es también el nombre del primer LP de este espectacular grupo. Diez son las canciones que dan forma y color a este primer trabajo de la banda, y he de reconocer que hacía mucho tiempo que no digería un disco con tanta facilidad y gozo como lo hice la primera vez que apreté el play y me zambullí en el complejo universo sonoro que nos proponen. Diez canciones potentes, intensas, en las que cada uno de los cuatro componentes del grupo son capaces de aportar su granito de arena para elevarlas a su máxima expresión. Es difícil escoger un solo tema del disco, pero creo que si he de quedarme con una sola canción me quedo con Las Hienas, la que he escogido hoy para sacudir de nuevo la vida de este blog comatoso. Sed felices, hacedle el amor al domingo y disfrutad de este auténtico melocotonazo, corazones-.