jueves, 25 de febrero de 2010

Adiós, Tormenta

Hay momentos que se esperan durante tanto tiempo que al final acabas dando por hecho que nunca llegarán. Otros, afortunadamente, llegan, aunque con muchísimo más retraso del que uno desearía. Ya ni me acuerdo de cuándo conocí la música de Fabián, lo he escuchado tantísimo en los últimos años que tengo la sensación de que sus canciones hayan estado ahí toda la vida... Tengo sus discos, conozco cada rincón de sus canciones y se lo he recomendado a decenas de personas pero nunca, nunca jamás he tenido la oportunidad de verlo en directo... Nunca, hasta mañana. Y no será un concierto cualquiera, y es que estoy seguro de que sin micrófonos, y a la luz de las velas, lo que vamos a vivir los que allí estemos va a ser algo muy especial. Me parece preciosa y original a más no poder la inicativa de mis amigos de Mundoactúa. Además, voy en la mejor compañía que podría imaginar, me encontraré con buenos amigos y podré saludar a otros a los que no conozco en persona... El lunes os cuento, sed buenos...

miércoles, 24 de febrero de 2010

"Ain´t no grave", Johnny Cash


El próximo viernes el bueno de Johnny Cash cumpliría 78 años de seguir entre nosotros, y este año tenemos un motivo de lo más especial para celebrar la fecha, y es que a pesar de que ya han pasado más de seis años desde su muerte, el 26 de febrero saldrá a la venta American VI; Ain´t no grave, un nuevo disco del hombre de negro. Producido una vez más por Rick Rubin, este nuevo trabajo incluye unas cuantas versiones y algún tema inédito que Johnny grabó cuando su vida se estaba apagando, época en la que además perdió a su esposa. Él era consciente de que estas serían probablemente las últimas canciones que grabaría, de hecho él mismo confesó que estaba seguro de que grabar era el único motivo que le mantenía con vida, y por eso mismo esta última colección de canciones resulta mucho más emotiva. El sonido es perfecto, la producción soberbia, y la voz de Cash duele y pega más fuerte que nunca. Qué os voy a contar yo, creo que sabeis de sobra de qué pie cojeo y Johnny Cash es otro de esos tíos lejanos que tengo al otro lado del charco, así que no espereis que sea yo quién os diga que no estamos ante uno de los discos del año, quién sabe si de la década que estrenamos... ¿Que exagero?. Probablemente, pero el simple hecho de tener una canción como Ain´t no grave ya lo eleva a los altares...

"Las consecuencias", Búnbury


Sé que siempre que voy a hablar sobre una canción de Enrique Búnbury digo lo mismo, pero me gusta que quede claro; no soy ni mucho menos fan suyo, es más, en ocasiones me cae bastante gordo y me parece un tipo de lo más desconcertante. Eso sí, no seré yo quien le niegue el respeto que se ha ganado a base de una exitosa carrera y canciones, muchas canciones, algunas de ellas maravillosas por cierto. Casi siempre que me he sentado a escuchar un disco suyo al completo he terminado aburriéndome, qué le voy a hacer, aunque como he dicho, siempre regala temas espectaculares en cada uno de sus álbumes. Resulta que el maño ha publicado un nuevo disco llamado Las consecuencias, un trabajo que poco tiene que ver con el último que publicó, Hellville de Luxe. Si en su anterior álbum Enrique nos ofrecía su faceta más rockera, esta vez ha decidido lanzarse a un sonido más sosegado y acústico, algo que le sienta estupendamente. Temas más profundos, letras más introspectivas y un sonido mucho más íntimo, eso es lo que vamos a encontrarnos en Las Consecuencias. Un Búnbury desconocido hasta ahora, que va camino de conquistarme a mis 26 años, quién me lo iba a decir... Os dejo con el tema que abre el disco y además le da nombre, mientras yo me quedo aquí reconciliándome con Enrique... ;)

"Tu juego", Trestrece


Trestrece es un grupo que aterriza hoy por primera vez en El Sonido de lo Inevitable, una formación que llega desde Palma de Mallorca con un disco llamado Una Señal. Los mallorquines dicen beber de la inmediatez del rock americano, la profundidad y las sombras del rock británico y el carácter único que aporta vivir en el Mediterráneo, y traen bajo el brazo una colección de canciones que se han fraguado entre la isla balear y el estudio neoyorquino de Ian Love, su productor. El estilo de la banda tiene mucho de los Killers o The Cure, pero en su música pervive también la influencia de algunos grupos mallorquines como The Sunflowers, Sexi Sadie o L.A, consiguiendo de esta manera un sonido propio y rico en matices. Con casi una década de historia a sus espaldas, Trestrece presentan su primer LP con la intención de comenzar su conquista definitiva de la península, que están recorriendo estas semanas en una gira de presentación. Tu juego ha sido el tema escogido para realizar el primer videoclip del disco, un tema denso y rotundo que, como siempre, espero que os guste.

martes, 23 de febrero de 2010

"El Círculo Polar", Miguel Ángel Bueno


Miguel Ángel Bueno es uno de esos artistas que, cuando lees sus referencias musicales, tienes la certeza de que mucho se tienen que torcer las cosas para que su música no te guste. Siempre hay excepciones, eso está claro, pero la expresión de lo que se come se cría es perfectamente aplicable a la música en general, y el caso del de Barcelona no es una excepción. Miguel Ángel escucha a Tom Waits, Lucinda Williams, Quique González y Glez Hansard entre otros, y eso, de una u otra manera, tiene que verse reflejado en sus canciones. Después de pasarse los dos últimos años tocando y haciendo millas por toda la geografía española, después de haber tenido la suerte de telonear a artistas como Antonio Vega, Carlos Chaouen o Luis Ramiro, Miguel Ángel nos presenta su primer disco, El Hombre de Hojalata. Producido por Joan Berenguer, Miguel Aranda y él mismo, cuenta también con la colaboración de los sabineros Pancho Varona, Jaime Asua y Jose Antonio Romero, su debut tiene una pinta inmejorable, y buena prueba de ello es el primer single que os traigo hoy, El Círculo Polar, una canción que me sorprendió muchísimo. Si quereís conocer más cosas sobre el proyecto de Miguel Ángel Bueno, no dudeis en pasar por su Myspace, que tiene las puertas siempre bien abiertas...

"Count me out", Sala


Hoy tengo el enorme placer de presentaros a uno de los últimos descubrimientos que he hecho, Sala. A sus 26 años, Sala ha pasado su vida entre Londres, Madrid y New York, y desde hace un tiempo prepara en la ciudad del Tamesis un EP que pronto podremos tener entre nuestras manos. Arropado por su banda, formada por dos ingles y un noruego, el proyecto de este nómada llamó la atención del mismísimo Jonathan Quarmby (The Pretenders, Sugababes, Ian Brwon...), que ha sido el encargado de producir el EP que como os decía pronto verá la luz. Aunque componiendo al piano es donde más cómodo se siente, a lo largo de su vida ha jugado con todos los estilos imaginables, y además también toca el bajo, la guitarra y, obviamente, canta. Un tipo completo, vaya. Hoy os traigo Count me out, uno de los temas fuertes de un EP que va a dar que hablar, seguro. Count me out es un tema potente, enérgico y guitarrero, la mejor carta de presentación para este interesantísimo proyecto. Y es que, amigos, esto suena de lujo, así da gusto...


"Espíritu Santo", Delafé y las Flores Azules


El grupo catalán anteriormente conocido como Facto Delafé y las Flores Azules vuelve con novedades, empezando por el nombre, que han acortado para dejarlo en Delafé y las Flores Azules. Óscar, Helena y Dani comienzan una nueva etapa del grupo, y regresan con Vs las trompetas de la muerte, un nuevo disco producido por los Pinkertones con el que prometen hacernos bailar más que nunca. Yo, por qué negarlo, soy un fan incondicional del grupo desde que les vi en concierto hace ya un tiempo, donde convirtieron cada canción en una fiesta. Me gusta esa manera tan original que tienen de entender la música, esa mezcla de hip hop con el pop más colorido, y sobre todo el buen rollo que desprende cada una de sus canciones. Como os decía, Delafé y las Flores Azules vuelven a la carga, y nos traen un videoclip muy en la linea del grupo, presentándonos además un nuevo y curioso paso de baile, el Steady Running (o Corriendo Parao, que es como lo llaman ellos). No sé si es la canción, la sonrisa de Helena o el sol que ha salido hoy, pero el caso es que, por momentos, parece que llega la primavera...


"Espíritu Santo" Delafé y Las Flores Azules

Delafé y Las Flores Azules | Vídeos musicales MySpace

lunes, 22 de febrero de 2010

PREMIOS AMAS 2010


Hace tiempo que llevo diciéndolo por aquí y comentándolo con gente cercana que está totalmente de acuerdo; algo se mueve en Asturias. En los últimos años se ha desatado una actividad musical frenética y riquísima en el Principado, toda una generación de jóvenes valores se han ido haciendo hueco a base de ilusión, esfuerzo y, sobre todo buenas canciones, tienen ahora un merecidísimo reconocimiento que a mi personalmente me hace muy feliz. No puede ser casualidad que muchos de los protagonistas de este blog como Alfredo González, Pablo Moro, Muñeco Vudú, Willy Naves, Bueno, Pablo Valdés o Edu Vázquez entre otros procedan del mismo lugar, eso es señal de que en Asturias se están haciendo muy bien las cosas desde hace tiempo, no creo en las casualidades. Por eso me alegra ver las lista de los nominados a los Premios AMAS 2010 (Anuario de la Música Asturiana), porque está llena de amigos que optan al premio en la mayoría de las categorías, músicos que sudan sangre para que sus canciones suenen donde sean recibidas con los brazos abiertos. Buena gente, currantes de la música que hace tiempo decidieron seguir un camino del que nadie nunca podrá sacarlos. Un camino en el que nos seguiremos encontrando por mucho tiempo, de eso estoy seguro.
Como os decía, me hace muchísima ilusión ver a Alfredo nominado en tres categorías (Mejor Canción Otras Escenas, Mejor teclista y mejor videoclip), a Muñeco Vudú siendo el grupo con más nominaciones, a Ivo, Bueno y Pablo Valdés luchando por el premio a las mejores letras o los Pequeños Placeres Domésticos de Pablo Moro optando al mejor disco de otras escenas... Yo ya he votado, y como pienso que se lo merecen tanto como el que más, os pido que os paseis por la página de los premios AMAS y voteis, seguro que todos teneis vuestros favoritos. Es rápido, y además pienso que una buena manera de agradecerles canciones como las que os dejo aquí abajo...
Se me olvidaba, ¡enhorabuena!. :)

"Cicatrices de prestado", Alfredo González



"Exhibicionistas", Pablo Moro



"Con el dedo en el gatillo", Muñeco Vudú



"Más de lo que soy", Pablo Valdés & The Crazy Lovers

viernes, 19 de febrero de 2010

"Sácame de aquí", Los Madison


Ahora ya sí que sí, se ha desatado el Vendaval de Los Madison y esto ya no hay quien lo pare. El nuevo disco del grupo madrileño, segundo en su carrera, ya ha salido a la venta, y el pasado sábado lo celebraron a lo grande con un concierto muy especial en la sala Galileo Galilei, que llenaron hasta la bandera. Este concierto de presentación sirvió como pistoletazo de salida a una gira que, entre otras muchas ciudades, les traerá a Bilbao el próximo viernes 19 de marzo junto a Dani Merino, en una tarde que, como imaginareis, no pienso perderme. Volviendo al pasado sábado, Los Madison contaron para una noche tan especial con tres invitados de altura como son José Nortes, Toni Brunet y Miguel Ríos, que se animó a cantar El ángulo muerto con ellos. Poco os puedo decir de este grupo que no os haya repetido en el último mes, son una BANDA DE ROCK, así, en mayúsculas, con una producción deliciosa y una colección de canciones sinceras y directas a más no poder. Os dejo con uno de los temas de su primer trabajo, Sácame de aquí, uno de los momentos más emotivos de la noche del pasado 13 de febrero, en un video dirigido por Álvaro González del Castillo. Que tengan ustedes un buen fin de semana...

"Salvar el día", Copiloto


Javier Almazán es un tío con clase, y no sólo a la hora de escribir y arreglar sus canciones. Copiloto acaba de presentar su nuevo trabajo, Ignatius EP, y lo ha hecho en formato vinilo exclusivamente, incluyendo cuatro temas y en una edición de lo más cuidada y elegante. En el EP encontraremos dos temas que ya conocíamos, Moleskine y Vendrá cantando, además de dos canciones inéditas, Tú vales mucho y Salvar el día, la que os traigo hoy. Me costó entrar en el universo musical del aragonés, pero he de admitir que con el tiempo Un segundo luminoso se ha convertido un disco en el que me gusta pararme a menudo, es fresco, divertido e ingenioso, y además me encantan los arreglos de las canciones... Aún no he tenido el gusto de escuchar su nuevo EP, pero gracias a los amigos de Grabaciones en el Mar puedo hacerme una ligera idea de lo que se puede encontrar en él, y es que este Salvar el día, sin duda, suena de vicio...

jueves, 18 de febrero de 2010

"My right time", Elastic Band


Los Elastic Band son un grupo que llega desde Granada, fueron una de las sensaciones del año pasado y son sin duda una de las formaciones más curiosas que haya conocido últimamente. Resulta imposible etiquetar el estilo de los granadinos, y es que ellos huyen de cualquier convención, entendiendo las canciones y la música como collages. Los Elastic Band juegan con todo tipo de estilos mezclando mandolinas sintetizadas con banjos, guitarras acústicas y cualquier cosa que se les ocurra, pasando del pop más psicodélico al rock con ecos de los 70. Ellos mismos no eran conscientes de la repercusión que tendría su disco Boogie Beach Days, por eso apenas dos meses después de publicarlo ya se habían agotado. Sus canciones cada vez llegaban más lejos, pasando de ser utilizadas para anuncios publicitarios y cuñas radiofónicas para, finalmente, aparecer en la serie americana The Unusuals y un par de cortos internacionales. Como colofón, el álbum recibió el premio al mejor disco de pop del año que otorga la Unión Fonográfica Independiente en el 2009, un reconocimiento más que merecido por su arriesgada, original y divertida propuesta musical.
Conscientes de que la única manera de poder ser dueños al 100% de sus canciones pasa por controlar todo el proceso creativo, Los Elastic Band han decidido crear su propio sello discográfico (Yellow Sounds), el cual han inaugurado con la segunda edición de Boogie Beach Days que, además, incluye otro cd con material inédito de la banda. Si quereis saber más cosas sobre ellos, ya sabeis, pasad por su Myspace, os dejo con uno de los temas que más me están gustando, My Right Time...

miércoles, 17 de febrero de 2010

"Take on me", nuevo videoclip de Anni B Sweet

En una semana en la que los nuevos videoclips parecen amontonarse, hoy os traigo el que Anni B Sweet ha grabado para su versión de la clásica, legendaria y mitológica Take on me. El tema en cuestión fue escogido por Mc Donald´s para uno de sus últimos spots publicitarios, y resulta al menos irónico que algo tan dulce sirva para anunciar algo tan grasiento y nocivo (aunque yo las hamburguesas me las como dobladas, que conste)... Lo cierto es que Take on me debe ser una de las canciones más versionadas de la historia, pero no por ello deja de gustarme la que ha hecho la malagueña, todo lo contrario, me encanta el estilo de esta chica y la dulzura con la que la interpreta. Además el video me ha parecido bonito y apropiado para estos días de carnaval...


ANNI B SWEET - TAKE ON ME

Anni B Sweet | Vídeos musicales MySpace

"Open cage", J.F Sebastian (Remix)


Los amigos de J.F Sebastian están de vuelta, y es que en marzo publicarán un nuevo disco después de su último y maravilloso trabajo, Ten fingers. El título del nuevo álbum del grupo será Ten Covers, y es que esta vez Chris y compañía han decidido hacer suyas algunas canciones de clásicos como Bowie o Sex Pistols y de otras formaciones más actuales como Muse o The Strokes para versionarlas con su original estilo. J.F Sebastian se mueven entre el folk, el rock y el pop, con un sonido netamente acústico, sólo madera como les gusta decir a ellos. A partir del 18 de febrero comenzarán con la gira de presentación, pero mientras llega la publicación de Ten Covers y para hacernos más agradable la espera nos han querido obsequiar con un remix de un tema de su anterior trabajo, Open Cage, grabando además un videoclip precioso. El tema ha sido remezclado por Jorge Martí, y el curioso videoclip (por cierto, este no es el primer video del grupo que me llama la atención) ha sido dirigido por David Pellón y producido por Malaje Producciones.

"Rómpase en caso de incendio", nuevo videoclip de Álex Ferreira


Si la semana pasada publicaba su primer LP, el señor Álex Ferreira nos presenta ahora el primer videoclip de Un domingo cualquiera. Hace poco os comentaba que tenía muchas ganas de escuchar el disco del dominicano, y ahora, que no paro de darle vueltas a todas horas, puedo asegurar que, de momento, ha cumplido con creces la expectativas que había puesto en él. El tiempo es caprichoso y a menudo los discos más inesperados acaban avinagrándose, pero canciones como Sonrisa valiente, En una nube, Rómpase en caso de incendio, Altoparlante, Zig zag o Bienvenida a la velocidad no tienen pinta de envejecer mal, más bien al contrario, yo cada día las veo más guapas... De momento Un domingo cualquiera me está dejando un excelente sabor de boca, y me veo en la obligación de recomendaros que lo escucheis. Como os decía, Álex estrena videoclip, y la canción que ha escogido ha sido Rómpase en caso de incendio. Pasen y vean...


Alex Ferreira - Rómpase En Caso De Incendio

Alex Ferreira | Vídeos musicales MySpace

martes, 16 de febrero de 2010

"Juddy Earth", Naive


Hoy quiero volver a pararme en un disco que no paro de escuchar desde hace tiempo y que seguro que aparecerá por aquí a menudo, All beauty must die, de los riojanos Naive. Ya os he contado que los conocí a principios de este año, en el Actual de Logroño, y me dejaron impresionado por su elegante puesta en escena y un puñado de canciones maravillosamente arregladas y perfectamente interpetadas. Hace un par de semanas compré el disco y, qué os voy a contar, es un trabajo que merece muchísimo la pena que escucheis. Naive son uno de esos grupos que baña sus canciones en influencias americanas, desde el country más salvaje hasta un sonido más rockero y sureño, pasando por el pop más vitalista. All the beauty must die nos descubre a un grupo de corte clásico, y con un gusto incuestionable a la hora de arreglar las canciones (banjo, mandolina, teclado, pedal steel...). Me cuesta elegir una canción del disco, pero creo que la que más estoy escuchando hoy es Juddy Earth, un tema que, curiosamente, interpreta David (guitarrista), quien también es el autor de la misma...

lunes, 15 de febrero de 2010

"Two parts in one", Depedro


Para poner fin a un lunes eterno y mal encarado, quiero compartir con vosotros una de esas canciones que te reconcilian con el mundo, incluso en los días más duros. Una canción que no es la primera vez que aparece por aquí, pero es que lleva las últimas horas pidiéndome a gritos que le haga un hueco, y lo último que me apetece es ponerme a discutir con una canción a estas horas del día. Su autor es Jairo Zavala, un tipo que durante años fue miembro de Vacazul y que hará ya un par de años lanzó un primer disco en solitario bajo el nombre de Depedro que todavía sigue sonando, y mucho, por aquí. Y es que la voz de Jairo, la elegancia con la que viste las canciones, y su facilidad para acercarse a sonidos más polvorientos hacen de Depedro un disco más que recomendable. Además, sus conciertos merecen muchísimo la pena, puedo dar fe se ello... Os dejo con una preciosa versión acústica de Two parts in one que Jairo interpreta en New york ni más ni menos... Y es que las canciones, si son buenas, no entienden de idiomas ni fronteras...

"Crystal Clear", nuevo videoclip de L.A


Otro artista que está de estreno, como decía, es Luis Albert, musicalmente conocido como L.A, que se convirtió en una de las sorpresas más agradables del curso pasado para un servidor. El mallorquín sorprendió a propios y extraños con Heavenlly Hell, un maravilloso disco de pop con una producción espectacular que le está llevando a tocar a lo largo y ancho de todo el país. Si hace unos meses nos presentó el genial videoclip de Hands, el primer single del álbum, ahora vuelve con Crystal Clear, otra de mis canciones favoritas de Heavenlly Hell. Por cierto, a pesar de que a lo largo de la grabación contó con la ayuda de algunos músicos, a día de hoy me sigue pareciendo impresionante que Luis sea el encargado de tocar prácticamente todos los instrumentos... Os dejo con un tema enérgico y guitarrero, ideal para empezar esta dura semana,y además una buena muestra de lo que podreis encontrar en ese infierno celestial que nos ofrece el mallorquín...

"Mi paracaídas", nuevo videoclip de Marwan


Como ya empieza a ser tradición en los últimos meses, la semana arranca con más de un nuevo videoclip. El primero de ellos, el de Mi paracaídas, del bueno de Marwan. Lo cierto es que hacía tiempo que creía haber superado mi obsesión por esta canción, y es que cuando publicó Trapecista y el disco llegó a mis manos, la escuché tantas veces y de manera tan compulsiva que hacía tiempo que no me atrevía a darle al play. Hasta hoy, claro, que he vuelto a entrar en bucle... Siempre he pensado que si escuchas esta canción cuando acabas de poner fin a una relación puede llegar a doler más que clavarte un sacacorchos en la rodilla así que, amigos, si estais en esa situación ni se os ocurra escucharla, es un consejo... El video ha sido realizado por Juan Pablo Martínez en Buenos Aires, y según nos cuenta mi amigo Víctor Alfaro en Al Caer el Sol, es el primero de los tres que grabará el cantautor de origen palestino. Sin más rodeos, Mi paracaídas, de Marwan...

viernes, 12 de febrero de 2010

Descubriendo a... Smile


Es viernes de nuevo amigos, y yo una vez más con la duda de si merece la pena coger al autobús y arriesgarme a que la nieve no me deje llegar a casa... Las nubes cargadas de frío me miran de reojo, y hace tiempo que aprendí que nunca debo fíarme de ellas... Para combartir este frío, hoy quiero que conozcais a un grupo que que lleva el sol en sus canciones. Ellos se llaman Smile, y al contrario de lo que podais pensar al escucharlos, son de Bilbao. Como digo, el grupo surgió en Getxo hace ya algunos años cuando John Franks, líder del grupo, se puso en contacto con miembros de otras formaciones y empezaron a tocar juntos. Después de haber parado por todos los rincones de Euskadi, e incluso haber compartido escenario con grupos como Wilco, The Waterboys o Sunday Drivers, los chicos de Smile grabaron su primer LP, Painting the sun one colour. ¿Qué vamos a encontrar en sus canciones?. Buen gusto en los arreglos, mucha influencia del rock americano de los 70, un agradable sabor sureño y mucha elegancia y frescura. Las influencias de Smile van desde el rock clásico de Neil Young, The Band o The Byrds al sonido más acústico de Neal Casal o Nick Drake, y eso es algo que se puede palpar en sus temas. Hoy os traigo dos canciones que interpretaron en acústico en el concierto en el que telonearon a los toledanos Sunday Drivers; Happy People y Oh la la. Qué armonía en las voces, qué buen rollo... Canciones que huelen a verano, perfectas para olvidar lo que tenemos ahi fuera...

"Happy People"



"Oh la la"

jueves, 11 de febrero de 2010

"Dreams", Brandi Carlile


Hoy me apetece compartir con vosotros una canción de Brandi Carlile, una chica estadounidense que me tiene encandilado en los últimos meses. A pesar de que en un principio su último disco no pareció convencerme del todo, con el paso del tiempo me he dado cuenta de que, al contrario de lo que pensé en un primer momento, Give Up The Ghost es un señor disco de los pies a la cabeza. A pesar de no haber cumplido los treinta aún, Brandi tiene tres discos en el mercado, y el reconocimiento expreso de maestros en la materia como Ray Lamontagne o Tori Amos. Uno de los mayores aciertos de esta chica es su capacidad para fundir el tradicional sabor americano del country y el folk con un sonido cercano al pop, y aunque algunos puristas la verán como una vendida o un simple producto comercial, sus canciones desmontan cualquier teoría... Hoy me he encontrado con esta versión acústica de Dreams, uno de los temas de su último y altamente recomendable disco, y queria compartirla con vosotros, a ver si os gusta...

miércoles, 10 de febrero de 2010

"Matilde Landa", Barricada


Hoy, de nuevo, voy a contaros una historia, la de Matilde Landa. Pese a que su nombre os resultará extraño a muchos, esta valiente mujer fue una de las figuras más destacadas de la lucha femenina contra el franquismo, todo un ejemplo de coraje y compromiso.

Matilde nació en mi querida Extremadura (Badajoz para ser más exactos) en 1904, en el seno de una familia adinerada y de alto nivel cultural. Su padre era un político republicano famoso en la región, y además, un tío suyo, un gran amigo de Antonio Machado. A diferencia de la mayoría de jóvenes de su generación, Matilde pudo estudiar bachillerato en su ciudad, y a los 19 años se mudó a Madrid con la intención de hacer la carrera de Ciencias Naturales. Ya durante la Segunda República comenzó a interesarse por la política y terminó afiliándose al PCE cuando la situación en el país se volvía tensa a más no poder.

Cuando la guerra estalló el 18 de julio de 1936, lo primero que hizo Matilde fue ponerse a trabajar en un hospital sanitario para asistir a los primeros heridos, pero tardó poco en pasarse al Socorro Rojo, donde colaboró en la evacuación de algunas ciudades. El Gobierno de la República contó con sus servicios en el Subsecretariado de Propaganda del Gobierno, y comenzó a recorrer el país dando discursos para subir el ánimo de las alicaídas y mermadas tropas republicanas. Tal era la fuerza y energía que transmitía Matilde en discursos, que el mismísimo Miguel Hernández le dedicó un poema, A Matilde...

Cuando los sublevados se hicieron con el control definitivo de todos los frentes y tomaron Barcelona y Madrid, el PCE, que se desmoronaba en pedazos, encargó a Matilde la imposible misión de reorganizar el partido en el interior, pero fue rápidamente apresada y conducida a la cárcel de Ventas. En prisión se dejó la vida por sus compañeras, defendiéndolas y protegiéndolas como podía. Colaboró en la creación de la "oficina de penadas" después del terrible suceso de las Trece Rosas, y se convirtió en su miembro más destacado. En un principio fue condenada a muerte, pero gracias a la intervención del filósofo García Morente la pena fue reducida a treinta años finalmente. Como era considerada una agitadora y elemento peligroso para el nuevo régimen, decidieron trasladarla a la temida cárcel de Palma de Mallorca, donde, una vez más, se convirtió en el apoyo que tanto necesitaban cientos de mujeres desesperadas.

Las autoridades religiosas, visto el valor político y moral de Matilde, decidieron darle un escarmiento que serviría para aleccionar a la gente, bautizarla. Matilde, fiel a sus principios, se negó rotundamente ser bautizada, y por ese motivo llegaron las palizas, torturas y presiones con el fin de que accediera a convertirse al cristianismo en un acto público que supondría todo un tanto para la iglesia de la posguerra. Matilde se mantuvo firme, pero tanta presión acabó afectándole anímica y psicológicamente. Cuando ya se había decidido bautizarla con o sin su permiso, decidió lanzarse al vacío, perdiendo la vida en menos de una hora. Corría 1942 y Matilde, después de tres años en prisión, decidió ser fiel a sus ideas, aunque tuviera que acabar con su vida para ello...

Los eternos Barricada, como sabeís, han publicado un disco que gira en torno a la Guerra Civil española, y una de sus canciones habla precisamente de la protagonista de nuestra historia. En el video que quiero compartir con vosotros, grabado por los amigos de El Músico Digital, el Drogas, el Boni y compañía la interpretan en acústico en el Cementerio de la Almudena, junto al monumento a las Trece Rosas, y, la verdad, me resulta de lo más emotivo...

"Ticket to ride", Zahara y Miss Caffeína

La madrileña sala Galileo Galilei acogió ayer un concierto de lo más especial, y es que un puñado de artistas de esos que suelen ser protagonistas de este blog se pasaron por allí para cantar con el único propósito de ayudar a Haíti. Russian Red, Miss Caffeína, Zahara, Coque Malla, Second, The Cabriolets, Los Guapos, Aaron Thomas y El Alpinista se reunieron para interpretar canciones de los Beatles, y a falta de que vayan saliendo los videos de lo que allí se vivió anoche, hoy he dado con un muy especial. Y es que Help!, siempre lo he dicho y lo mantengo, es el disco más importante de mi vida, y ver a Zahara con sus amigos de Miss Caffeína interpretando uno de sus temas, Ticket to ride, pues me ha hecho ilusión, qué os voy a decir. Os dejo con la canción que, por cierto, su autor John Lennon consideraba como la primera canción de heavy metal de la historia por sus lineas de bajo, batería repetitiva y las líneas cargadas de la guitarra... Y es que, siempre lo digo, esto de poner etiquetas es taaaan subjetivo... ;)

"La canción del Mundial", Luis Ramiro y Marwan


Los futboleros como yo estamos de enhorabuena, y es que este año, cuando acabe la liga, tenemos Mundial nada más y nada menos. Muchos ven el verano como un periodo de descanso en el que por fin se libran de Liga, Copa, Champions y Supercopas, pero a los fanáticos (entre los que por supuesto me incluyo) no nos vale con la constante rumorología de fichajes, necesitamos partidos. Y en un Mundial, con las mejores selecciones y jugadores del planeta, partidos tenemos para dar y tomar... Después de ganar la Eurocopa, España se planta por fin en la fase final de un campeonato como una de las principales favoritas, y es que el nivel de la plantilla, lo bien que juegan y lo bien que se llevan además nos hacen pensar que es este año o nunca... De todos modos, y antes de que se empiece a disparar la euforia de siempre, recomiendo tener los pies en el suelo, un Mundial es un mundo aparte y, tirando de tópicos, no hay rival pequeño y en 90 minutos puede pasar de todo... el fútbol es así. ;) La canción oficial del Mundial de Sudáfrica es Wavin´Flag, un tema que interpreta el somalí K´naan, pero en la versión latina colabora el mismo pesado de siempre, David Bisbal, con sus rizos y patadas voladoras.
Los amigos Luis Ramiro y Marwan han decidido componer un tema alternativo para animar a la Selección Española, y la verdad, les ha quedado divertido, y muy pegadizo además. No sé vosotros, pero yo tengo claro cuál prefiero que suene a todas horas a partir de mayo...

martes, 9 de febrero de 2010

"LN Granada", Supersubmarina


Los amigos de Supersubmarina publicarán por fin su primer disco el próximo 23 de febrero, en un par de semanas. Electroviral se ha hecho esperar, pero ya es una realidad que pronto podremos tener en nuestras manos. Mientras esperamos, es imposible no curiosear para irnos haciendo una idea de lo que encontraremos en uno de los discos más prometedores del curso musical, y hoy no puedo sacarme de la cabeza uno de los temas que irán incluídos en el álbum, LN Granada. Se da la circustancia de que en las últimas semanas estoy algo obsesionado con la mágica ciudad andaluza, y es que aunque no lo parezca, tengo otros gustos al margen de la música, y entre ellos se encuentra la vida y obra de Federico García Lorca. Me fascina su poesía, adoro sus obras de teatro y, por si esto fuera poco, devoro cualquier libro que hable sobre el desgraciado y turbio asunto de su despiadado asesinato. El amor que Federico sentía por esta ciudad, y el hecho de que sus últimos días los viviera allí hacen que tenga unas ganas locas de visitarla, y pasear por todos esos lugares que, de momento, sólo he recorrido en mi mente. El caso es que no sé cómo ni por qué he dado con este tema hoy, y me ha tocado un poco el corazoncito, qué le voy a hacer... Os dejo dos videos, uno de la actuación en los conciertos de Radio 3 y otro, más especial y emotivo, en acústico...


"LN Granada"
(Acústico)



"LN Granada"
(Conciertos de Radio 3)

"Please Please Please Let Me Get What I Want", Clayhill


La semana pasada recibí un mail de un lector, Alberto, que desde Motril quería recomendarme que escuchara a un grupo, Clayhill, del que jamás había oído hablar. Me comentaba que, aunque sus discos son difíciles de conseguir, tienen unos cuantos videos en el youtube, además de el clásico Myspace de la banda, así que allí me fui y pasé un rato descubriéndolos, quedando completamente maravillado. Ellos son un grupo acústico londinense que nació en el 2002, y desde entonces han publicado ya cinco discos. El grupo está formado por Ted Barnes, Ali Friend y Gavin Clark, y esa delicadeza, sencillez y belleza que destilan sus composiciones ha conseguido que algunos de sus temas hayan sido incluídos en algunas películas. Lo cierto es que aún no me he puesto en serio con ellos, pero es que da la casualidad de que hicieron una versión del Please Please Please Let Me Get What I Want de los Smiths, uno de los temas principales de la banda sonora de mi vida, que me impide avanzar sin detenerme en ella una y otra vez... Impecable la versión, la mejor de cuantas he escuchado sin lugar a dudas... Pronto, seguro, más y mejor de Clayhill. Hoy disfrutad de esta maravilla...
Por cierto, ¡gracias Alberto!. Así da gusto, amigo... :)

lunes, 8 de febrero de 2010

"Rómpase en caso de incendio", Álex Ferreira


Álex Ferreira acaba de publicar su primer LP, Un domingo cualquiera, un disco que todavía no he tenido el placer de escuchar pero en el que tengo puestas muchísimas expectativas. Es increíble la evolución de este artista, el dominicano ha crecido muchísimo y ahora camina con una seguridad y confianza que le sientan estupendamente. Después de varias maquetas y EPs y, sobre todo, muchísimo escenario, a Álex le vino la oportunidad soñada de la mano de una gran discográfica que se rindió ante la calidez y la dulzura de sus composiciones. De momento la cosa parece ir viento en popa, está sonando en las radios, recibiendo buenas críticas y además siendo uno de los más vendidos en la Fnac, y yo me alegro por él, un currante de la música que, además, tiene un gusto exquisito, como lo demuestra este Rómpase en caso de incendio que interpretó hace pocos días en la presentación de su disco. Por cierto, aprovecho el post sobre el dominicano para recomendaros, si no lo habeis hecho ya, que escucheis la espectacular versión que ha hecho de Funeral, uno de mis temas favoritos de Zahara, que podeis escuchar pinchando aquí...

"Incursiones", nuevo videoclip de Havalina


Y otros que acaban de estrenar videoclip son los chicos de Havalina, ese potentísimo trío liderado por Manuel Cabezalí que el año pasado publicó un señor disco llamado Imperfección. El de Havalina es un sonido crudo, duro, algo alejado de lo que habitualmente me suele gustar, pero lo cierto es que su último álbum me entró con mucha fuerza y a día de hoy sigue sin perder gas. Me encanta la dirección que le dan a las canciones, ese sentimiento de asfixia que te invade cuando escuchas Imperfección, un trabajo que no te da un respiro gracias a la intensidad y densidad de sus canciones. Hoy quiero compartir con vosotros el videoclip que han grabado para Incursiones, uno de los temas más directos y expolosivos del disco como vais a comprobar. Por cierto, genial el videoclip dirigido por Gonzalo López-Gallego, sencillo pero perfecto para capturar el espíritu de la canción.

"Worst Case Scenario", Garrett Wall Band


Este lunes lluvioso, epílogo de un fin de semana largo e intenso, arranca musicalmente con el nuevo videoclip de mis amigos de la Garrett Wall Band. Hace ya meses que os vengo hablando de su maravilloso último disco, Hands & Imperfections, un trabajo acústico hecho con el mayor de los gustos. Garrett y compañía, con ese sonido tan personal y característico, firmaron uno de los álbumes que más escuché a lo largo del 2009, y ahora que ya pisamos con fuerza en el 2010, procuro tenerlo siempre bien a mano, porque no son pocas las veces que me apetece escucharlo. Como os decía, el grupo está de estreno, y es que acaban de presentar el videoclip de Worst Case Scenario, dirigido por Peter Domankiewicz y editado por Nerea Herrero, y les ha quedado curioso, divertido. Como es lunes y alguien me debido robar las palabras y las neuronas, os dejo con el video, sabiendo que os va a gustar... ¡Ánimo con el lunes!.

viernes, 5 de febrero de 2010

Vaivencida


No hace ni tres meses que conozco a Marta, un par de amigos con un criterio musical indudable me dijeron Mikel, tienes que escuchar a esta chica, y, claro, me puse a ello. El flechazo musical fue instantáneo, casi violento, y es que la voz de Vaivencida es una de las más limpias y bonitas que haya escuchado en muchísimo tiempo. Marta tiene 22 añitos, y de su garganta salen flores de todos los colores que, cuidado, guardan alguna espina, hay que tener precaución al cogerlas porque pueden llegan a pinchar. Porque ella, cuenta, escribe cuando se enfada, y eso es algo que se puede apreciar en sus canciones, mezcla de ternura y sentimientos algo más amargos, como los ladrillos de pica pica que hasta hace poco abarrotaban su Myspace. Llegó a Madrid hace pocos meses, y desde entonces su nombre ha ido corriendo de boca en boca, convirtiéndose en una de las mayores sorpresas del circuito madrileño. Ha cogido carrerilla y ya no hay quien le pare...
En las entrevistas que hacemos en SextoHombreDigital solemos preguntarle a nuestros invitados en quién invertirían el dinero si fueran magnates de la música, a quién le sacarían un disco vaya. Aunque a mí nunca nadie vaya a preguntármelo, el otro día, reflexionando después de hacer una entrevista que pronto publicaremos, llegué a la conclusión de que apostaría fuerte por Vaivencida. Sí, apostaría por ella sin duda.... ¿Por qué?. Porque, amigos, con esa voz y canciones como éstas, llegará lejos, hasta donde ella quiera...

"Suerte"



"Chavales de barrio"

jueves, 4 de febrero de 2010

"One headlight", The Wallflowers


Las canciones de Bob Dylan siempre han sido importantísimas en mi vida, cuando era un niño no me hacía falta entender la letra de Like a rolling stone para ponerme a cantarla con una escoba en la mano, y me daba igual no saber qué decía Blowin´in the wind porque podía sentir la trascendencia y la importancia de la canción. Con los años, investigando, leyendo y sobre todo escuchándole muchísimo, fui conociendo poco a poco la figura de Dylan y su trascendencia en la historia contemporánea de la música y hoy, con 26 años recién cumplidos, soy un auténtico fanático de todo cuanto ha hecho este honorable señor. Pero hoy no quiero hablar Dylan padre, y es que desde hace tiempo su hijo Jakob se ha convertido en otro músico fundamental para mí. Me gusta especialmente el único disco en solitario que ha publicado hasta la fecha (por cierto, el 6 de abril sale a la venta Women and country, su nuevo trabajo), pero también me encanta todo lo que hizo con Wallflowers, y es que aunque oficialmente no se hayan separado que yo sepa, ya han pasado cinco años desde su último álbum. De entre su discografía, supongo que como la mayoría de vosotros, me quedo con esa pequeña obra de arte que es Bringing Down the Horse, por tener maravillas como esta, One headlight. Impresionante tema, y espectacular la actuación en Alcatraz...

"La mejor manera", Pablo Moro


Dicen que el ser humano es inconformista por naturaleza, y no le falta razón a quienes lo afirman. Nos pasamos la vida deseando tener más de lo que te poseemos en realidad, y gastamos infinidad de horas pensando en qué haríamos si tuviéramos más dinero, fuéramos más altos o nuestro coche corriera más. Con los años se va aprendiendo que el camino más corto hacia la felicidad es ser capaces de disfrutar de lo que tenemos y saborear cada una de las pequeñas cosas que están al alcance de nuestras manos a diario. Este es el espíritu que inunda Pequeños Placeres Domésticos, el último disco de Pablo Moro, y La mejor manera, una canción perfecta para ilustrarlo. Nada va a cambiar, nada extraordinario va a ocurrir; sé que no parece mucho pero es la mejor manera que conozco de vivir dice el asturiano, y un servidor es incapaz de añadir una sola palabra más...

Mientras vivimos
pasa todo alrededor;
Y amanece
que no es poco...


"Laid-back man", Mobydick


Son tantísimos discos los que en los últimos tiempos pasan por mis manos que no os podeis llegar a imaginar los malabarismos que tengo que hacer para poder escucharlos todos. Para que no se me escape nada, lo que llevo haciendo desde hace años es tener una carpeta llamada para escuchar en la que voy guardando todo lo que creo que puede llegar a gustarme. Cuando tengo tiempo y venzo la pereza que a veces me da el ponerme con algo nuevo, voy escuchando los discos acumulados, y entonces ya sólo depende de ellos quedarse conmigo o desaparecer de mi vida, aunque sea yo el que finalmente tenga que apretar el gatillo. En esta carpeta que a veces llega a pesar toneladas, a menudo se acumula el polvo, porque, claro, siempre hay discos con privilegios que van a la biblioteca directamente, sin tener que esperar en ese corredor de la muerte, y puedo pasar semanas sin entrar en ella. Ahora que los exámenes se han terminado y que el nuevo semestre da sus primeros pasos, estoy disponiendo de unos días de ocio en los que por fín estoy metiéndole mano a tantos y tantos discos que había ido amontonando sin piedad...Y claro, siempre me llevo sorpresas como la que quiero compartir con vosotros esta tarde.
La primera vez que oí hablar de Mobydick fue cuando leí que sería el telonero de The New Raemon en la visita que el catalán hizo a Bilbao hace pocas semanas, pero por desgracia no pude ir al concierto y me quedé sin poder escucharles a ninguno de los dos. Aún así, había hecho los deberes e investigando había conseguido hacerme con And then she became God´s friend, una maqueta del de Getxo que contiene seis canciones de marcado carácter acústico. Han tenido que pasar semanas hasta que esta mañana, como os iba contando, me he puesto a escucharla y, joder, es una auténtica maravilla. Me encantaría contaros quién es Eneko con todo lujo de detalles, pero lo único que nos cuenta en su Myspace es que todavía no sabe de dónde viene, de dónde surgió ni qué hace tocando la guitarra en pelotas delante del ordenador... ;) Aún así, prometo informarme, porque canciones como esta Laid-back man, con ese final sublime y su toque Eddie Vedder-Michael Stipe me están quitando la vida... Dénle al play, señores, me lo agradecerán... ;)

miércoles, 3 de febrero de 2010

"The Ballad of Ira Hayes", Johnny Cash


Hoy quiero contaros una historia, la triste historia de Ira Hayes. Ira Hamilton Hayes fue un indio pima que nació en la reserva del Río Gila, en Arizona, en enero de 1923. Interrumpió sus estudios para alistarse en el Cuerpo de Marines de Estados Unidos en 1942, y estuvo entrenando hasta que finalmente fue enviado a la isla de Iwo Jima, donde se libraría uno los sucesos más trascendentales de la segunda Guerra Mundial.

Aunque era considerado por todos sus compañeros como uno más de ellos, Ira nunca pudo quitarse de encima el peso de ser uno de los únicos indios del ejército norteamericano, lo que alguna vez le llevó a alguna pelea por defenderse de las típicas burlas. Ya por aquel entonces nuestro protagonista tenía cierta tendencia a emborracharse, lo que causó problemas con sus superiores. Cinco días después del desembarco y la invasión de la playa de la isla, tras haber sufrido muchísimas bajas por la resistencia nipona y pensando que estos habían abandonado la isla, un contingente de soldados americanos subió a la cima e izó una primera bandera, lo que los miles de soldados que aguardaban en los barcos, en las trincheras y en la playa celebraron como una victoria. Resulta que un alto mando se encaprichó con esa bandera por su alto valor simbólico, y obligó a un nuevo pelotón (en el que se encontraba Ira) a subir hasta la cima, colocar una nueva bandera y bajarle la original. Cuando llegaron arriba, y ante la sorpresa de los soldados que habían izado la primera bandera, Ira junto a otros cinco compañeros se dispusieron a elevar la nueva, con la suerte de que el fotógrafo Joe Rozenthal inmortalizó el momento.

La fotografía se convirtió en todo un símbolo de la victoria norteamericana en la contienda, y ocupó las portadas de los diarios de medio mundo en pocos días. Sin embargo, las cosas no eran como parecían, y es que ni la guerra había terminado (tuvieron que emplearse a fondo durante un mes más para conquistar definitivamente la isla) ni los seis soldados que aparecían en la famosa foto eran los héroes que la gente imaginaba. Aún así, el Presidente Roosvelt les sacó de las trincheras y los envió a casa como premio a su valentía y, de paso, utilizarlos como gancho publicitario para recaudar dinero para la guerra.

Durante semanas recorrieron el país recibiendo todo tipo de homenajes, pero Ira nunca pudo vencer al sentimiento de culpa que le invadía por no estar luchando junto a sus compañeros, y le comía por dentro el hecho de saber que su único mérito había sido sustituir una bandera que otros ya habían izado previamente, además, algunos de ellos, los auténticos héroes que coronaron la cima, habían muerto en combate. Ira se refugió en el alcohol, y cuando la guerra por fin terminó se convirtió en un habitual de las comisarías. No le gustaba hablar de lo que vivió en Iwo Jima, fue terrible lo que debió de ver, pero siempre recordaba con cariño su paso por los marines en sus continuas borracheras. No fue capaz de llevar una vida normal, y debían gritar con tanta fuerza los demonios que habitaban en su interior que un día echó a andar y recorrió 1300 millas desde la reserva india donde había vuelto hasta la granja de los Block en Texas. Su único propósito era contarle al padre de Harlon Block (un compañero que murió en batalla y fue uno de los que izó la bandera) la verdad sobre lo que sucedió en Iwo Jima, una vez hecho esto, se dio la vuelta y volvió a su casa.

Los años siguientes los pasó vagando, combinando estancias en la comisaría con los frecuentes homenajes que le hacían continuamente, pero él seguía sin perdonarse que había soldados mucho más valientes y capacitados que él que nunca habían vuelto y lo merecían muchisimo más. Llego a aparecer en una película de John Wayne e incluso se escribieron algunos libros sobre la historia del indio que había coronado Iwo Jima, pero murió poco después, en 1955, ahogado en su propia sangre y vómito. Había estado bebiendo y jugando a las cartas hasta tarde, incluso tuvo una discusión, y a la mañana siguiente apareció tirado en la calle, sin vida.

¿Que por qué os suelto este rollo?. Pues resulta que conozco The Ballad of Ira Hayes desde hace muchos años, es una canción que siempre me ha encantado pero sobre la que nunca me había dado por investigar hasta estos días en los que he visto Banderas de nuestros padres, la película sobre la invasión de Iwo Jima dirigida por Clint Eastwood. Me llamó la atención en cuanto escuche el nombre del soldado indio, y a medida que avanzaba la película me di cuenta de que, en efecto, la canción contaba la misma historia que estaba viendo.

Tirando de Wikipedia descubrí que, en contra de lo que yo siempre había pensado, The Ballad of Ira Hayes no era una canción de Johnny Cash, si no que él simplemente versionaba un tema original de Peter LaFarge... Sea como fuere, no imagino una voz más apropiada que la del bueno de Johnny para contarnos la tristísima historia de nuestro amigo Irah Hayes...

"Si pierdo la cuenta", Los Madison


Aunque el disco no saldrá a la venta hasta el próximo día 16 de febrero, Los Madison publicaron un single con cinco canciones en el que nos dejaban escuchar un adelanto de lo que podremos encontrar en Vendaval. Soldados, que así es como se llama el single, lo forman cinco canciones, tres pertenecientes a su nuevo trabajo, otra al de su debut, y además una tremenda versión de Radiohead. Hoy quiero compartir con vosotros Si pierdo la cuenta porque me parece un autentico trallazo de canción, un tema que ocuparía sin duda el primer puesto en mi imaganario ranking semanal, y es que llevo toda una semana en la que no paro de escucharla, a todo volumen a poder ser. Me encanta el rock de corte clásico de estos chicos, y tengo muchas expectativas puestas en ese Vendaval que ya se encuentra a la vuelta de la esquina. Os dejo con una de las mejores canciones que he escuchado en lo que llevamos del 2010, no empieza nada mal el año, amigos...

Lo has intentando,
no digo que no,
pero te faltan recursos,
te faltan cojones,
te falta valor...

Si crees que te vas a salir con la tuya
vas de mal en peor,
el hombre del tiempo anuncia galerna...

martes, 2 de febrero de 2010

En algún lugar de la memoria...

No suelo prestar mucha atención a los números o estadísticas, siempre fui de letras radicalmente y esto se puede aplicar a cualquier faceta de mi vida. Sin embargo, en ocasiones, algunos me llaman la atención y me obligan a pararme en ellos, y es que, hoy por ejemplo, echándole un vistazo al escritorio del blog, me he dado cuenta de que ya he escrito 1174 entradas, 1175 cuando termine la que ahora tengo entre manos. La operación es sencilla; multiplicad el número por uno (al menos), y podeis haceros una idea de todas las canciones que han ido pasando por aquí desde que arrancó este proyecto (qué profesional suena). Como comprendereis, cada día se me hace más difícil recordar las canciones que han ido apareciendo y las que no, y como el número de amigos que pasais por aquí ha crecido muchísimo (¡gracias!) desde que esto echó a andar, quiero ir rescatando algunas de artistas que, por diversos motivos, he perdido de vista en los últimos tiempos. Canciones que, como todas las que aparecen aquí, son parte importante de mis últimos años, y que no me gustaría que cayeran en el olvido.
Hoy os traigo dos, una de Montoto y otra de Diego Cantero, dos artistas a los que, como os cuento, no he podido seguir tanto como me hubiera gustado. Pocas canciones he violado tantas veces en la ducha como éstas, y hoy quiero compartirlas con vosotros, porque sé que os van a gustar si las descubrís hoy, y porque sonreireís al recordarlas quienes ya las conocíais...

"De todos los colores", Montoto



"Un par de buenos sueños", Diego Cantero

Conciertos bajo las velas


Ahora que febrero pega con más fuerza que nunca y que la crisis aparece hasta en el último rincón de nuestras vidas, mis compañeros de Mundoactúa han organizado un ciclo de conciertos íntimos y acogedores a más no poder, al alcance de todos los bolsillos además. Conciertos bajo las velas es una original iniciativa que durante los próximos cuatro viernes reunirá a una serie de artistas que interpretarán sus canciones sin micrófono y con la única luz de las velas en la tetería y escuela de danza Basma. El ciclo arranca este mismo viernes con Carlos Siles, Vaivencida y Almudena Jiménez, y continúa con Paco Bello el día 12, Alejandro Martínez el 19 y finalmente, el grandísimo Fabián el 26. El precio de las entradas es de siete euros, y el aforo es limitadísimo, sólo 35 personas por concierto, así que corred si no quereís quedaros con las ganas... De hecho, es posible que nos veamos por allí alguno de los días! ;)
Os dejo unas canciones, imaginadlas casi a oscuras y sin ningún artificio eléctrico de por medio... Mola, ¿eh? :)

"Cuadradorredondo", Carlos Siles



"Suerte", Vaivencida



"Salto mortal", Almudena Jiménez



"Que no me quiten las nubes", Paco Bello



"Orgasmos modernos", Alejandro Martínez



"Páginas tuyas", Fabián

Por Haití, Cantamos


Cuando ya han pasado alrededor de tres semanas desde que la tierra sacudiera el corazón de Haití, las noticias que nos siguen llegando desde el país son terribles. La situación es crítica, toda ayuda es poca y cualquier cosa que podamos hacer por ellos supone unos gramos más de esperanza, de vida. Con el propósito de echar una mano a un país tan necesitado, en Ciudad Real han organizado un concierto benéfico que aplaudo, apoyo y os recomiendo que no os perdais si os pilla cerca. El proximo sábado 6 de febrero, en la discoteca Cocos Locos, Adrián Usero, Marwan, Mr. Kilombo, Luis Ramiro, Fran Fernández y José Lemus actuarán con el único fin de recaudar un dinero que será donado a Cruz Roja española para su intervención en Haití. El precio de las entradas es de 10 euros (el donativo), y podeís conseguirlas en Consejoven (Prado, bajo conservatorio) o en la misma puerta del local. Las puertas abrirán a las 20:30, y los conciertos comenzarán a eso de las 21:00. El evento, por cierto, ha sido organizado por Consejoven, bravo por ellos.
¿Qué mejor manera de echar un cable que disfrutando de buena música?. Nos necesitan, ¡ni os lo penseis!
Os dejo unos cuantos motivos más por los que pasarse por Ciudad Real el sábado;

"A propósito de Irene", Adrián Usero



"De camino a casa", José Lemus



"Relocos y recuerdos", Luis Ramiro



"Mi paracaídas", Marwan



"La vida es una canción", Fran Fernández



"Casa de herrero", Mr Kilombo